domingo, 25 de septiembre de 2016

REVENGE “DIE HARD” EP (2016) – Reseña

Por: Jose Paschu . Director
Foto: Cavernet Rock
Hace poco nos llegó desde Bello, Antioquia, el más reciente trabajo de Revenge, el EP titulado Die Hard en formato clear CD prensado por el sello bogotano Ultra Metal Productions. Grabado en Medellín en julio del presente año bajo la dirección de Jaime Ocampo. Sucede a los álbumes Harder Than Steel y Live Attack, estudio y vivo respectivamente, publicados en 2014 que por supuesto reseñamos en estas páginas en su momento.

Catorce años de carrera, una extensa discografía y recorrido a lo largo y ancho de nuestro país encabezando los principales festivales del circuito metal nacional además de una gira por el cono sur latinoamericano y un par de fechas en los Estados Unidos dan cuenta del arsenal speed heavy metal de Revenge el cual se recarga con cada producción aguardada fielmente por sus seguidores alrededor del mundo.

Die Hard cumple con la característica de todo EP, no sobrepasar los 25 minutos, y en tres canciones nos dejan no solo totalmente satisfechos sino con ganas de más siendo obligatoria una segunda y tercera escucha. Tres canciones que a partir de ya entran a formar parte del repertorio de favoritos destacándose el corte que cierra y da nombre al disco, cuya duración exacta es diez minutos seis segundos convirtiéndose en la canción más extensa grabada por la banda hasta ahora. Con todo y la velocidad descargada, no se siente el trascurrir del tiempo. La edición limitada incluye obsequio, destapador de botellas en acero inoxidable con el emblema de la banda.

Esperamos poder ver nuevamente en vivo y cuantas veces sea posible a esta agrupación antioqueña que hace rato se posicionó como uno de los principales referentes del género en Colombia. Cavernet Rock.

Contenido del EP:
1. Call To Fight, 2. Live To Be Wild, 3. Die Hard.


Audioclip de "Die Hard", disponible en YouTube:
video

miércoles, 14 de septiembre de 2016

CAVERNET PERFILES: JUAN CARLOS BURBANO, Ser músico es duro, pero es una aventura maravillosa

Por: Henry Assia
Cavernet Rock, Bogotá
Fotos: Cortesía Juan Carlos Burbano
Juan Carlos Burbano Rodríguez, nacido en Bogotá el 25 de noviembre de 1979, guitarrista profesional y compositor, inicia sus estudios con su abuelo en una finca a las afueras de Chiquinquirá (Boyacá) a los 11 años; él le enseñó con clases privadas.

A la edad de  12 años inició estudios de música clásica en la academia Opus 51 y después con profesores privados, siempre quiso profundizar en temas específicos. También toca piano e hizo cursos de orquestación.

A los 14 años empezó a volverse adicto al metal después de escuchar “Poison” de Alice Cooper, meses después compró su primera guitarra eléctrica para poder emular los sonidos que escuchaba e identificar por qué sentía lo que sentía, cuando escuchaba rock. (Expreso del Rock y puntos de venta de la 19). Su colección la hizo, casi toda, en la tienda Beatles Abbey Road.

Deathless fue el nombre de su primera banda, grabaron un demo que nunca salió al mercado. El primer tema publicado fue “Lack of Will” en la compilación From Colombia With Hate y caso especial, su primera experiencia en vivo fue en Rock al Parque 1997 con portada en el periódico al día siguiente. Era la imagen suya tocando en ese Festival con sólo los 18 años. “Ahí fue cuando quedé marcado de por vida en esto”, asegura. Unos meses después se hace padre y se desvía de la escena musical por un tiempo, principalmente para trabajar y sacar adelante a su hijo, pero un cliente donde trabajaba lo ayudó a tomar la decisión de retomar la academia musical. Empezó a dictar clases privadas y en una semana alcanzó a tener 35 alumnos.

En 2004 vuelve a las tarimas, Rock al Parque 2006, luego Evocación (Teatro Jorge Eliecer Gaitán) y varios conciertos locales. También la producción musical de Inner War, segundo álbum en estudio de la agrupación colombiana Ingrand.


Ha participado como invitado en los festivales más importantes del país como, Rock al Parque, Altavoz Internacional de Medellín, Manizales Grita Rock, Car Audio Medellín, Convivencia Rock Pereira e Ibagué Ciudad Rock, entre otros. En su carrera se destaca el haber sido parte de la banda de Tim Ripper Owens, ex vocalista de Judas Priest y Iced Earth, a quien acompañará en la gira que hará por dos ciudades del país, octubre 4 en Bogotá y al otro día en Medellín. Ha compartido tarima con bandas como Fear Factory, The Haunted, Sepultura, Hypocrisy y Ratos de Porao, entre otras.


Ganador con Ingrand de más de ocho convocatorias al festival más importante de Latinoamérica, Rock al Parque. En el año 2011 la Alcaldía de Bogotá y el Festival le invitaron para homenajear a las dos bandas, Ingrand y UnderThreat, por su contribución al rock nacional.

Su trabajo y dedicación ha sido reconocido en varias ocasiones por medios de comunicación como El Tiempo, Radiónica y Canal Capital. Con Ingrand  ha sido nominado dos veces a mejor banda de metal por la revista Shock, 2003 y 2010, fue ganador a mejor video de metal en El Videodromo de CityTV. En 2016 fue escogida como banda de metal de la década en los Premios Subterránica 2016.


Actualmente es arreglista de varias bandas nacionales como El Sagrado, dicta clases privadas y además le dedica parte de tiempo a un negocio familiar de finca raíz. También se encuentra en etapa de pre producción del nuevo álbum de Ingrand y continúa tocando con Underthreat donde participa como músico de sesión desde 2011.

A futuro se ve en una tarima viajando con estas dos bandas y The Last Breath, proyecto solista paralelo desde 2006 con músicos invitados, y  “tocar hasta que el cuerpo aguante”, concluye.





domingo, 11 de septiembre de 2016

CALI BLUES & FOLK FESTIVAL 2016 – Reportaje

Por: Jose Paschu . Director
Fotos: Cavernet Rock
Se realizó una nueva edición del Cali Blues & Folk Festival que cada vez se extiende a más ciudades de nuestro país. En esta ocasión fuera de las tres habituales del Valle del Cauca, el Eje Cafetero y Bogotá, llegó por primera ocasión a Bucaramanga y Barranquilla. Como medio de prensa no pudimos asistir a las versiones 2014 y 2015 recordando aquel 2013 con The Dillonaires y Austin “Walking´ Cane” como invitados internacionales.

El segmento vallecaucano, que incluyó una serie de eventos pedagógicos característicos del Festival en cada una de las ciudades, dio inicio el 29 de agosto en el Centro Cultural Comfandi. En horas de la mañana se había realizado el brunch para medios y en la noche el concierto con el paraguayo Gustavo Sánchez Haase y los locales Barrio Blues y Alto Volumen en el auditorio del Centro Cultural Comfandi. Al siguiente día, en la Pontificia Universidad Javeriana, llegó el turno para la cuota norteamericana encabezada por Sherman Lee Dillon, quien en 2013 pasó por aquí junto a sus hijos Anna y Andrew bajo el nombre The Dillonaires. Con él, el dúo conformado por Jen Maurer y Anthony Papaleo, quienes estuvieron por algunas ciudades colombianas el año anterior junto al colectivo Mo´Mojo Zydeco Music. Steve Bailey acompañado de la agrupación local The Blue Turtles, quienes acababan de llegar de la capital antioqueña tras su participación en el Medellín Blues Festival, completó el colectivo de artistas.

 
Sherman Lee Dillon . Jen Maurer 

El miércoles 31 el evento llegó a casa, al auditorio Earle Sherman del Centro Colombo Americano principal gestor del evento en asocio con la Embajada Norteamericana y otras entidades culturales y festivales de blues a nivel país. En esta ocasión se trató de un jam session encabezado por los artistas internacionales junto a músicos de los colectivos locales participantes, todo ello dentro del formato totalmente improvisado que caracteriza este género musical considerado padre del rock & roll y el largo etcétera que sobrevino hasta nuestros días.

Anthony Papaleo, Sherman Lee Dillon, Jen Maurer.
Steve Bailey.

El primer día de septiembre tuvo lugar el debut del español Tonky de la Peña quien había participado en el jam la noche previa. Sherman Lee Dillon nuevamente y Katie James, nacida en Irlanda y residente en Colombia desde muy temprana edad, deleitaron a los asistentes en el auditorio de la Fundación Hispanoamericana que acogió el Festival el cual poco a poco llegaba a su fin. El viernes 2, de nuevo en el Colombo Americano, daría lugar a Abad Blues y Chasing Rabbits, grupos locales que desde su trayectoria vienen apostando por el componente blues siendo el primero referente obvio tras su participación en The Blue Turtles, hoy en día como solista junto a su banda de apoyo. Chasing Rabbits además del blues incorpora el rock clásico y el hard rock. Pronto estará publicando su primer trabajo discográfico en formato EP. Este mismo día el Cali Blues llegó a Palmira de la mano de Barrio Blues, Víctor Roll y el armonicista Steve Bailey junto a The Blue Turtles.


Para el sábado 3, se programó el concierto oficial de cierre en Buga. Sherman Dillon, Steve Bailey & The Blue Turtles, Barrio Blues y Tonky de la Peña fueron los encargados de clausurar con broche de oro el evento nacional en el bello Teatro Municipal de la Ciudad Señora en lo que a 2016 se refiere y esta versión del Festival que a partir de 2013 incluye el componente folk. Una esperada semana que se hace corta y pasa muy rápido como todo lo valioso en la vida. Hasta la próxima. Cavernet Rock.