domingo, 20 de septiembre de 2015

GRIM REAPER EN COLOMBIA 2015 – Crónica

Por: Julián Hurtado, Jackie Rockett
Especial para Cavernet Rock
Fotos: Cortesía Jaguar Records
Desde tempranas horas de la tarde ya se podía ver a los chicos alrededor del legendario sitio de rock capitalino Pasaje Gourmet, que albergó algunos de los mejores bares de rock en los últimos años; recuerdo haber visto en aquel lugar a Kreator y hasta a Exodus tomando algunas cervezas con sus fans antes de los conciertos y hoy no era la excepción. La cita era con la legendaria banda Steve Grimett's Grim Reaper, banda del vocalista de aquella banda que ganó la famosa "Battle of The Bands" en 1984 entre más de cien bandas de metal participantes, suceso que les llevó a grabar su primer larga duración "See You In Hell" y de ahí en adelante, a convertirse en un suceso mundial recordado hasta nuestros días. Desde temprano se podía ver a los fans con vinilos de los famosos tres álbumes de Grim Reaper, camisetas y afiches. Hoy la reunión sería en el famoso bar Dynasty. La banda arribó al lugar a mediados de las ocho de la noche. Después de un breve ingreso fueron situados en una mesa dispuesta para ellos con vino queso y pavo en tajadas. Luego de una corta presentación siguió una pequeña ronda de preguntas de los asistentes que se encontraban apretujados alrededor de la mesa. Pocos fueron los que acertaron a formular preguntas a aquellos dinosaurios del metal, la multitud se encontraba más bien anonadada y boquiabierta de tener frente de sí a uno de los más grandes cantantes que había dado el heavy metal. Seguido a esto, se acomodó una gruesa multitud con decenas de vinilos, cassettes y afiches para ser firmados por la banda. Steve Grimett no descansó hasta no dar el último autógrafo y la última fotografía a cada uno de los fans que se acercaban a su silla con una gran sonrisa y gesto de admiración impreso en sus rostros. Después de más de dos horas de fotos y autógrafos a las más de cien personas que se encontraban reunidas en aquel lugar, Steve y su banda caminaron por el sitio, bebieron cerveza y hablaron con cada una de las personas que a ellos se acercaban. Recuerdo de una pequeña conversación que tuve con Steve haberle preguntado, “¿Qué canción desearías escuchar?” El me respondió, "¿Tú me has preguntado qué canción desearía escuchar? Esa canción es "The Number Of The Beast". Muchos nos quedamos con las ganas de oír así fuera un pequeño fraseo cantado por Steve Grimett de alguno de sus clásicos temas pero la sorpresa nos la llevaríamos al día siguiente. 

Al día siguiente el evento inició temprano en el famoso bar Ozzy, el cual se ha convertido en estos años en un lugar obligado para la realización de conciertos de metal, entre ellos Doro, Lizzy Borden, Coroner, Satan y Grim Reaper, los dos últimos realizados por Jaguar Records con el liderazgo de Fausto Usaquén. Los primeros en abrir fueron los caleños Rack Torment. Excelente banda de heavy metal con sonido crudo y fuerte recordándonos aquel sonido clásico de las bandas americanas de los 80 con un tinte de heavy metal inglés. La siguiente banda fue los bumangueses ADS, Adrian Dark Storm, fantástico heavy metal liderado por Adrián, ex guitarrista de la banda Evil Terror. Magnífico grupo que recuerda mucho el sonido de los primeros álbumes de Iron Maiden con Bruce Dickinson no solo en su sonido sino también en su puesta en escena. En esta ocasión venían promocionando su sencillo “Traveler In Time" producido por Jaguar Records. Después de una gran presentación, el turno era para Grim Reaper.

Eran cerca de las nueve de la noche y me encontraba afuera del lugar bebiendo una cerveza con mis amigos cuando escuché los primeros acordes del clásico del segundo álbum, “Fear No Evil”. De inmediato, decenas de personas ingresamos corriendo al recinto que se encontraba totalmente lleno, la gente coreaba sin cesar cada una de las canciones del disco el cual fue interpretado en su totalidad. Arriba, abajo y donde quiera que mirabas veías personas cantando cada una de las canciones de este clásico álbum el cual estaba cumpliendo en este momento treinta años de grabación. Luego de esto iniciaron con temas del “Rock You To Hell” los cuales fueron coreados aún con más fuerza por los fans allí reunidos. La respuesta de la banda fue de sorpresa al ver la increíble euforia del público asistente. Steve respondía a cada coro del público con un movimiento de cabeza afirmativo al ver que las personas conocían las canciones de principio a fin. En los intermedios la gente gritaba “¡Waysted Love!”, a lo cual Steve miraba a su guitarrista y él hacía una sonrisa y un gesto de negación. Seguido a esto vino el clásico "Rock You To Hell" el cual fue cantado casi en su totalidad por la multitud eufórica. Hay que reconocer que la voz de Steve ya no tiene el mismo registro de los años 80 pero el timbre de voz y la puesta en escena de los músicos, que no se cansaban de satisfacer al público, superaba cualquier problema de voz de Steve. Luego de esto cantó una canción anunciada como parte del próximo álbum la cual no discordaba con el sonido de los demás discos. Uno de los momentos más increíbles del concierto fue escuchar en la voz de Steve Grimett y su banda, el cover de DIO de su himno "Dont ´Talk To Strangers" el cual dejó a la multitud quieta, cantando y con una sonrisa de oreja a oreja. Yo creo que si alguien hubiera levantado su encendedor, todas las personas hubieran hecho lo mismo en aquel momento. La interpretación de este tema fue impecable y culminó con una improvisación vocal de la misma demostrando el increíble talento de Steve para ello. Finalmente fuimos sorprendidos con las primeras notas de "Waysted Love" que volvió al público loco y que culminó con el clásico “See You In Hell”. La banda se despidió con gritos y aplausos de la gente que gritaba "¡Reaper, Reaper!" hasta la saciedad. En verdad fue un espectáculo increíble y más increíble aún, es ver hoy en pleno 2015 arribar a nuestro país las bandas más legendarias del heavy metal, algo que jamás esperamos ver. Se está creando una fuerte  escena en este país y eso ha sido debido al apoyo que empresarios como Thrash La Unión y Jaguar Records han hecho para fortalecer las bandas y darles oportunidades de tocar en grandes escenarios cosa que nadie hizo antes pues siempre en este país todo había sido movido por las roscas. Hoy en día se apoya el talento y se trae la buena música. Estamos en la época dorada del heavy metal en nuestro país. Me fui del lugar con una gran sonrisa en el rostro y amanecí sin voz, cosa que no me ocurría hace muchos años. Lo que viene en estos meses es increíble. Apoya los eventos, ve a los conciertos, jamás te vas a arrepentir. See you in hell my friends!
Steve Grimmet´s Grim Reaper.



Jackie Rockett
14 . 08 . 1981
Guitarra y Voz de Angel Reaper
Bogotá



sábado, 19 de septiembre de 2015

ROCK FEST BARCELONA 2015, DÍA 2 – Crónica

Por: Sandra ´Metalgirl´ Marín
Cavernet Rock País Vasco y España
Fotos: Metalgirl (Especial para Cavernet Rock)
24 . 07 . 2015
Parc de Can-Zam
Barcelona, Cataluña

Crónica del Día 1, disponible en: http://cavernetrock.blogspot.com.co/2015/08/rock-fest-barcelona-2015-dia-1-cronica.html


Primero que todo, pido disculpas por el retraso en las crónicas.

Lastimosamente hemos llegado tarde y no fué posible ver algunos grupos pero bueno, aquí estamos con mucho calor y ganas de disfrutar de un viernes lleno del mejor thrash metal.
Daban las 17:00 horas y en tarima NUCLEAR ASSAULT, grupo estadounidense, reaparecen ahora en la escena con un nuevo E.P, “Pounder”, después de largo rato sin publicar un disco también conmemorando su 30 aniversario. Descargaban “Rise Fron The Ashes” seguida de “Brain Washed”, nada mejor para empezar la tarde con buenos clásicos. Luego llegaría “F#”, cañero total, y la “New Song” que provocaba el pogo a más no poder siguiendo con “Critical Mass” y la rápida y furiosa “Game Over”. El público respondía de la mejor forma al presenciar tan auténtico sonido thrash sin límites. “Butt Fuck” y “Sin”, seguida de “Betrayal”, para darnos a conocer piezas de lo nuevo, “Analog Man In A Digital World” y “Died In Your Arms”, sin notar diferencia de sus temas clásicos. Luego “Wake Up” y llegaba a la locura el recinto con “My America/Hand The Pope” seguida de “Lesbian” aproximándose así al final – tan bien alimentado y gratificante – despidiéndose con “Trail Of Tears” y la nueva, “Pounder”. Faltó “Inherited Hell” pero será en otra ocasión. Ahora sólo esperábamos por la destrucción, la temperatura era sofocante pero parecía no importar entre la multitud más agresiva. DESTRUCTION, los grandes del thrash metal alemán, nos daban “Curse Of The Gods” y “Thrash Till Death”. El público respondía muy bien. Lo que daba risa era el espantoso español de Marcel Schmier. “Nailed To The Cross”, muy buen tema, seguido de “Mad Butcher”. El pogo azotaba el suelo, siguiendo con “Armageddonizer/Eternal Ban” y por fin, uno de mis esperados temazos, “Life Without Sense”, seguida de “Carnivore”, canción dedicada a “las chicas”, palabra al menos entendible en español que repetía una y otra vez Marcel. Luego la super rápida “Death Trap” y la versión de “The Damned” de los Plasmatics, qué buen tema, y volviendo a los clásicos nos regalaron mi preferida, “Bestial Invasion” – aprovechado para dar una cabeceadita – y se despidieron con “The Butcher Strikes Back”. Un pequeño descanso después de tanta destrucción.


El turno era ahora para los POWERWOLF, agrupación alemana/rumana de power metal potente fundada por los hermanos Greywolf, Charles y Mathew, en 2003. Tenía mucha curiosidad por escucharles por su particularidad en los escenarios, su vestimenta y sus caras pintadas en una línea satánica/religiosa, al igual que sus letras. No está nada mal para llevar a sus espaldas seis trabajos y miles de seguidores. El sol azotaba a esta hora de la tarde pero no importaba, es ya una costumbre en festivales abiertos. Nos santificaban con “Santified With Dynamite”, potente canción de grandes riffs pegadizos, canción infaltable en sus conciertos. “Coleus Sanctus”, puro power metal de siempre y un público alborotado respondiendo al compás del grupo. Ceremonial con “Army Of The Night” de su nuevo trabajo “Blessed & Possessed” luego, “Resurection By Erection” y “Armata Strigoi/Werewolves Of Armenia”. Momento para tocar “Blessed & Possessed” seguida de “We Drink Your Blood” de su “Blood Of The Saints” (2011). El tiempo se hace corto cuando mejor se pasa, se despidieron con “In The Name Of God/Deus Vult”. No voy a negar que me han encantado, solo diré que el power metal aún no ha muerto. 
Ha llegado la hora de morir con las botas puestas, ya saben de quienes hablo. Después de haberles visto hace más de 10 años en mi país, Colombia, ya tenía ganas de escuchar esa voz. ANGELES DEL INFIERNO, agrupación de heavy metal española, lleva consigo miles de fans de la vieja guardia y ahora contando con una nueva generación de rockeros que estará ansiosa de verles tocar en el RFB con la sorpresa de tener tres guitarras al mando – a lo Maiden – y unas ganas enormes de darnos lo mejor de ellos. Descargaron “Sombras En La Oscuridad” mientras la gente buscaba incorporarse para disfrutar de los ANGELES. Una pena que el sonido jodió un poco durante la actuación pero bueno, no fue problema para ver a un Juan Gallardo y un Robert Alvarez decididos a ponernos a rockear seguido de “Rocker” y “Prisionero”, clásicos de siempre que no podían faltar. “El Principio Del Fin”, algo más suave para calmar un poco la euforia. “Si Tu No Estás Aquí” y luego “Con Las Botas Puestas” hasta morir. El público coreando cada letra. Era impresionante ver cómo estas canciones después de tanto tiempo nunca dejan de gustar y de ponernos locos. Luego apostaron por un “A Cara o Cruz” seguida de “666”, anécdota que recuerdo con este tema hace mucho tiempo cuando escuchaba esta canción, la gente se asustaba y me llamaba satánica. Vaya cosas, la gente es muy bruta, habla sin saber y lo peor es que así sigue siendo en estos tiempos. Llegaría la infaltable y preciosa “Al Otro Lado del Silencio” terminando así con un aclamado y coreado “Maldito Sea Tu Nombre”. A pesar del mal sonido debo decir que me ha gustado mucho volver a verles.

Llegaba la hora para la dulce calabaza, HELLOWEEN. Es mi tercera vez en verles, si mal no recuerdo la última fue hace dos años en Bilbao, con buenos recuerdos por cierto. Los alemanes no tardarían en ofrecernos su mejor repertorio y parte de su reciente trabajo, “My God-Given Right”. Siendo unos de los padres del power metal alemán, aterrizaban en el Can-Zam para darnos la mejor hora que sólo ellos saben hacer. De fondo escuchábamos “Walls Of Jericho”, melodía que hacia acelerar el corazón, luego nos sorprendían con la clásica “Eagle Fly Free” seguida de “Dr. Stein”. Fue como estar es los 80´s, se notaba una actitud muy divertida por lo menos ver a un Weikath más extrrovertido que otras veces. Sinceramente, estaba emocionada que tocaran estos dos temazos al comienzo. Es insuperable. Ahora nos daban su nueva joya “My God-Given Right” a la cual le respondió el público respondiendo y coreando inmediatamente seguida de “Waiting For The Thunder”, que corresponde a su anterior trabajo, luego otra de sus nuevas, “Lost In America”. Es una auténtica gozada ver a Markus. Es un diablillo en escena, nunca se cansa de sonreírle a la gente mientras llegaba la calma con “If I Could Fly”, nos daría las fuerzas para la descarga más poderosa con “Power”, momento crucial para ver a un Andi Deris haciendo que el público se partiera en dos para cantar los coros. Era alucinante. Ahora vendría una descarga intermitente con “Halloween” entrelazada con “Sole Survivor”, “I Can” y “Are You Metal”. Aquí me pareció notar algo baja su voz luego, una sorpresa, “Keeper Of The Seven Keys”, creo que esta difícilmente la han tocado en otras ocasiones. Hemos sido afortunados. Cuando pensé que ya terminaban aparecieron calmando la multitud premiándonos con la infaltable “Future World” y ahora sí llegaría el final triunfante con “I Want Out”. Definitivamente, ha estado genial y ahora sé que tendremos calabaza para rato.
 
Momento para los extrovertidos TWISTED SISTER, quienes esta vez vienen repitiendo cartel en el RFB. Tuve la oportunidad de verles en el Metalway 2009 pero aun así, nunca es suficiente. La banda estará en retirada el próximo año con la dura perdida de su batería AJ Pero, una pena de verdad. Por el  momento cuentan con la participación del virtuoso Mike Portnoy. Arrancaban motores con “What You Don´t Know (Sure Can Hurt You)” seguida de “The Kids Are Back” arrasando con la gente motivada y a la espera de sus mejores clásicos y ver a un Snider recorrer el escenario sin parar como lo haría un chico de  veinte en su mejor momento. Luego nos daban una entrada bastante apetitosa con “Stay Hungry” seguida de “The Beast”. El público respondía de la mejor manera. “You Can´t Stop Rock & Roll”, “Believe In Rock & Roll”, algo pasaba en escena, el eufórico Dee Snider saltó al otro escenario donde se preparaba el backline de EUROPE y luego decirnos “es mi hora, es mi show, ya os llegará vuestra puta hora”. Después del jaleo vendría algo mejor, la aclamada “We´re Not Gonna Take It” coreada por el mismo Snider como “huevos con aceite y limón”. Vaya risas con este coro entre la multitud. Hubo un momento en el que se vio cómo le deslizaban gotas de sangre por su brazo, él no se percató en lo más mínimo tal vez a causa de tanto movimiento y adrenalina en escena y claro, por hablar de más.

Luego nos dieron “The Fire Still Burns” y la linda “The Price”, un momento de relax. Luego vendría la rápida “Burn In Hell” y así llegaba el momento para AJ Pero. Enorme pantalla en homenaje para el batería y amigo mientras sonaba un solo tocado por el mismo AJ mientras le seguía el compás Mike Portnoy. Estupendo, sin palabras. Llegaría la despedida con la de siempre, “I Wanna Rock”, coreada sin fin. “S.M.F.” y dieron por terminado su gran show.
 
Después de tanta adrenalina venía la calma con EUROPE, lo tenían difícil al tocar después de Twisted pero bueno, era su hora y debían  darlo todo. Otros que venían con nuevo álbum, vaya el año este de lanzamientos. Era mi primera vez en verles. Sin espera nos dieron “War Of Kings” tema que le da nombre a su nuevo trabajo. “Hole In My Pocket” rompiendo el hielo a estas altas horas de la noche pasando rápidamente a “Superstitious” y la cañera “Scream Of Anger”. En este punto se notaba que no estaban al 100% o a lo mejor estoy pidiendo mucho. Quizá años atrás esto sería la bomba. Nos ofrecieron “Last Look At Eden” y “Nothing To Ya”, mucha calma notable mientras esperábamos algún otro clásico con “Ready Or Not” y “Sign Of The Times”. Se animaría más la vaina con “Rock The Night” seguida con otra de su nuevo disco, “Days Of Rock & Roll”. Parte de la muchedumbre se dispersó por el recinto. El cansancio ya se notaba y parecía avecinarse una tormenta, era lo más probable. Descargarían su himno inmortal, “The Final Countdown”. Increíble ver la gente correr a la tarima cuando se escucharon las teclas del intro dando así un final emotivo.
 
Ahora pasando del agua al tequila llegaban los americanos HATEBREED, agrupación de metalcore conocida internacionalmente, yo no les conocía. Diré que no es mi mayor debilidad el hardcore pero parecen gustar mucho. Su sonido es fuerte, pegadizo y tienen muy buena actitud en tarima como para calmar a un batallón en guerra. Ofrecieron buenos temas que el público conocía. Se resalta el detalle de tocar “Ghost Of War” de los SLAYER en tributo a Jeff Hanneman. Ya corrían casi las 2:00 de la madrugada mientras, había que buscar el mejor sitio para disfrutar del cierre a cargo de los canadienses ANNIHILATOR y de nuevo al mando, la voz del propio Jeff Waters. 


Ya en escena, rompían cadenas con su nuevo lanzamiento, “Suicide Society”. Al parecer el cansancio había desaparecido entre los presentes pero con la mala suerte de tener problemas con el sonido, una verdadera mierda. Cómo era posible que pasara esto con el tan esperado cierre de ANNIHILATOR. A pesar del enfado llevadero de Jeff, siguieron con “No Way Out” y “Creepin´ Again” recibiendo buena acogida del público. Moría por verles, estaba emocionada pero me jodía los problemas técnicos que parecían no acabar. Luego nos dieron la tan jodida y buena thrashera “King Of The Kill” junto a “Set The World On Fire”. Alucinante ver tanto virtuosismo junto. Algunas gotas de lluvia empezaban a caer para rematar, pero eso no era mucho problema parecía que los líos técnicos iban desapareciendo. Ahora daba gusto ver a Waters coger su instrumento con tanta fuerza como el caballero medieval lo hace con su espada para vencer. Lo daban todo en escena con esta joya del metal, “W.T.Y.D.” seguida de “Bliss”. Buena tanda de temas con “Second To None” y la super rápida “Phantasmagoria” mientras aclamábamos su nombre sin parar, por fin llegaría mi anhelada y poderosa “Alison Hell”. Eso fue increíble pero no más que la tormenta que nos caía encima, empapados pero no importaba, merecía la pena cabecear hasta el final. Era mi mejor momento, alucinada y eufórica, no tengo palabras. Muchos escapaban de la lluvia, otros tantos permanecíamos fieles llegando al final con “Human Insecticide”, sin palabras. Aunque se me quedan en el tintero “Stonewall” y “Sixes And Sevens”, igualmente ha valido la pena la mojada. Excelente cierre para la segunda jornada del Rock Fest Barcelona. Continuará. Metalgirl.



Sandra ´Metalgirl´ Marín
Corresponsal en Bilbao
Para Euskadi/País Vasco y España

sábado, 5 de septiembre de 2015

IRON MAIDEN – “THE BOOK OF SOULS” CD (2015) – Reseña

Por: Jose Paschu . Director
Foto LP/CD: Cavernet Rock

La llegada de un nuevo álbum de estudio de la doncella de hierro, luego del primer sencillo y video clip publicado a mediados de agosto, supuso toda suerte de especulaciones, que el sonido, que si la voz de Dickinson estaría a la altura tras haber superado de manera afortunada aquella enfermedad que tuvo a los fanáticos de la agrupación británica en vilo durante buena parte del año. Pues bien, este fue grabado en el último trimestre de 2014 justo antes de conocerse la noticia. No faltaron los obtusos comentarios de quienes, entrados en años o no, aún esperan más cortes tipo “trooper”, “hallowed”, “wasted”, “number” o “fear”, por citar unos pocos himnos maidenianos con los que crecimos o ´educamos el oído´, que suenan en bares por todo del país pero que, 35 años después de haber lanzado su primer LP, es obvio y no cercano a la realidad, ni la edad de los seis, considerando la evolución de la propuesta que hace años, casi dos décadas, superó aquel heavy clásico para buscar caminos sonoros consecuente a la búsqueda permanente y reinvención constante de los liderados por Steve Harris. Si está esperando amigo lector, que le suenen cosas similares a las arriba citadas y otras de los ochenta, este disco seguramente no es para Usted.

Tras el ritual de audición completa del doble disco compacto - durante varias sesiones en fin de semana conseguido primero en digital - pasados noventa minutos y un poco más, queda una muy buena sensación. Una portada muy sencilla con el icónico Eddie usando maquillaje tribal y el logo ´de las puntas´ que regresa para un disco de estudio desde aquel “X Factor” lanzado en octubre de 1995. La voz, guitarras, piano, violines y arreglos enmarcan un trabajo perfecto desde la producción y proyectan una serie de sensaciones que, libre el oyente de cualquier prejuicio y como sucede con pocos álbumes, nos dejan con un buen sabor de boca y una nueva pasada para tratar de descubrir más en otra escucha. Muy en la línea de lo que llaman progresivo este disco que continúa lo mostrado en “The Final Frontier” y los precedentes “A Matter Of Life And Death” y “Dance Of Death”. Para las estadísticas el título que cierra el álbum – “Empire Of the Clouds” – se convierte en el más largo de su discografía en reemplazo de “Rime Of The Ancient Mariner”, treinta y un años después del “Powerslave”. “Tears Of A Clown” es un homenaje al fallecido actor norteamericano Robin Williams.

Con el anuncio oficial de una nueva gira mundial y versión actualizada del Ed Force One, esta vez un Boeing Jumbo 747-400 igualmente pilotado por Bruce Dickinson, reviven las ansias de una nueva visita que no sucedió en 2012 durante el segmento suramericano de “Maiden England” habida cuenta que viajaron en vuelos comerciales y que la tercera venida un año antes no tuvo la asistencia adecuada amén de la agresión hecha a Dave Murray cuando le fue arrojada una moneda en plena cara. Los encargados de la gira 2016 para esta región del mundo no hicieron gestión para Colombia. Puede que algún otro promotor se interese en traerlos si la agrupación está dispuesta y lo no menos importante, si el público seguidor de Iron Maiden manifiesta interés real – no solo en redes sociales, cuyos sondeos ciertamente son del todo inútiles – en comprar la boletería y asistir. Porque el espectáculo de la doncella no da para eventos gratuitos, al menos no en este país. Up The Irons. Cavernet Rock.

Contenido:

CD 1: 1. “If Eternity Should Fail”, 2. “Speed Of Light”, 3 “The Great Unknown”, 4. “The Red And The Black”, 5. “When The River Runs Deep”, 6. “The Book Of Souls”.

CD2: 1. “Death Or Glory”, 2. “Shadows Of The Valley”, 3. “Tears Of A Clown”, 4. “The Man Of Sorrows”, 5. “Empire Of The Clouds”.

Video Oficial de "Speed Of Light" en YouTube

miércoles, 2 de septiembre de 2015

CRUZADA DEL FUEGO XIII (Cali, Colombia) - Crónica

Por: Carlos Marino Orejuela
Especial para Cavernet Rock
Fotos: Andrés Téllez, Cavernet Rock Cali
(Galería completa de imágenes, disponible en nuestro perfil de Facebook)

30 . 08 . 2015
Worms Under Flesh, Occultus, Ritual, Dekapited, Toxik
Alterno Bar

Una vez más nos reunimos para asistir a un evento ya tradicional e importante para la cultura rock en la región, la Cruzada del Fuego, que en un su edición número XIII presentó una excelente selección de bandas nacionales: WORMS UNDER FLESH, OCCULTUS, RITUAL y por supuesto una cuota internacional: DEKAPITED, TOXIK que cumplió a cabalidad las expectativas de los asistentes.
Occultus.
La noche comenzó con la banda local Worms Under Flesh, quienes abrieron el concierto con una descarga de deathcore cargado de energía. Luego fue el turno de la bien conocida agrupación Occultus, tocando temas desde su demo “Caín y Abel” hasta su ultimo prensaje discográfico, “Serpent Heart”. Remarcable ejecución de un melodic doom/black metal. Al cierre de su turno en tarima el público coreó al unísono su canción “Lágrimas Negras” haciéndolo inolvidable.
Dekapited.
Ritual.
Los chilenos Dekapited con su thrash metal en su esencia más ochentera y de gran factura, deleitaron el público asistente con temas salidos de su álbum “Nacidos del Odio”. Impresionante potencia en tarima y gran respuesta por parte de los asistentes. Excelente banda. Luego fue el turno de los pereiranos Ritual integrados por músicos prominentes y, haciendo gala de su experiencia de más de 20 años dedicados a esta pasión, entregaron un death metal técnico pulcro con líneas de bajo aplastantes proyectando una fuerza única.
 
Toxik. Josh Christian
El plato fuerte de la noche vino de la mano de Toxik, la legendaria banda proveniente de Nueva York presentando su thrash metal técnico, pulido, de muy alto nivel, con todo el repertorio que los hizo famosos. Cabe destacar a Josh Christian por hacer parecer sencillo el sacar tanto sonido a la guitarra de esa manera.


En términos generales, fue un concierto para recordar. Impecable logística como nos tiene acostumbrados el equipo de la Cruzada del Fuego. A ellos muchas gracias y, ¡larga vida al rock and roll!
Toxik.




Carlos Marino Orejuela
21 . 11 . 1990
Ganador de boleta sorteada por Cavernet Rock
Cortesía de la Organización del evento