miércoles, 31 de agosto de 2022

EXITOSO TRIBUTO A QUEEN DESDE BOGOTÁ EN CALI – Reportaje

 Por: Redacción Cavernet Rock

Se realizó el pasado 26 de agosto, el muy promocionado concierto Tributo a Queen en la capital del Valle. Estuvo a cargo de la agrupación bogotana Llena Tu Cabeza de Rock, quienes ya habían estado en la ciudad anteriormente con un evento similar dedicado a Soda Stereo. El vocalista invitado para esta ocasión sería Paulo Cuevas, destacado talento nacional  demostrado en varias oportunidades de la mano del Rock y el Heavy Metal además de convenciones de animé y cómic, versionando bandas sonoras de series y películas de dichos géneros, además de participar como invitado ocasional en la banda Royal Project. 

El equipo de este medio de prensa llegó sobre la hora pactada del inicio, justo al tercer llamado a escena, procedente de Los Cristales luego de asistir al segundo día de audiciones para el Fiura. Pero esa es otra historia. Más que sorprendente, fue muy grato ver tal cantidad de público ingresando al bello Teatro Municipal y con mayor razón, una vez ingresamos a nuestra localidad, verlo lleno como en los viejos tiempos previos a la pandemia y más aún, en un concierto de Rock. Nuestro amado Rock. 

Los oriundos de Bogotá iniciaron su presentación con grandes clásicos de la banda británica. “Don´t Stop Me Now”, “Radio Ga Ga”, que con todo y palmas sincrónicas, calentaron los ánimos del público. Luego llegarían, “A Kind Of Magic”, “Play The Game”, con un fabuloso diálogo vocal con el grupo de coristas femeninas, “Show Must Go On”, la poderosa “I Want It All”, “Innuendo”, “We Will Rock You” y “Somebody To Love”. Si bien en el arranque se notó un tanto fría la máquina, al tercer corte ya se mostró a plenitud el correcto ensamble tanto vocal como interpretativo en donde nos sorprendió el feeling de su baterista, en apariencia cautiva dentro de la cabina acrílica de rigor dando batacazos con una gracia y poder a manos llenas.

La jornada prosiguió con la emotiva “Love Of My Life”, a piano y dos voces que, nos consta le agüó el ojo a más de uno, “Who Wants To Live Forever”, de la película “Highlander” (1986), “Under Pressure” y “I Want To Break Free”, para el final con “Bohemian Rhapsody”, invitando a escena a los niños presentes a unirse en la voz. Momento de clímax y seguramente para muchos y muchas que tal vez por vez primera se suben a una tarima delante de mil personas. Esas son cosas que ningún niño o niña olvida fácilmente. El cierre estuvo a cargo de “We Are The Champions”.

Qué grata noche de agosto se vivió en Cali. No queda duda del nivel artístico en todas sus líneas de Llena Tu Cabeza de Rock a quienes se suma el talento vocal de su invitado, Paulo Cuevas. Muchas caras felices a la salida, niños sonrientes, familias y gente de todas las edades que disfruta del sonido de Queen e hizo lo propio con la banda bogotana a quienes esperamos ver en el futuro nuevamente. Sea el momento para agradecer a quienes hicieron posible nuestro trabajo en los meses previos al evento, durante y después de este, en especial a Ludy Preciado, por la confianza y respeto mutuo en años de trabajo en lo que hacemos, Prensa. Hasta una próxima. Cavernet Rock.

 


 

 



jueves, 18 de agosto de 2022

H.E.A.T – FORCE MAJEURE CD (2022) – Reseña

 Por: Jose Paschu . Director


El pasado 5 de agosto salió al mercado el nuevo álbum de los suecos H.E.A.T, Force Majeure, séptimo en línea de los oriundos de Estocolmo cuya carrera inició en 2007. Grabado en Studio Gröndahl de dicha ciudad, producido por Jona Tee con la co-producción de sus compañeros Dave Dalone y K. Leckremo, publicado por el sello alemán E.A.R. Music/Edel. 

Con la noticia del regreso de su primer vocalista, Kenny Leckremo tomando la posta de Eric Grönwall hoy en Skid Row, el interés por esta placa entre sus seguidores venía estimulado por los dos primeros sencillos, “Nationwide” y “Back To The Rhythm”. Excelente selección a modo de manifiesto de los nuevos vientos en esta destacada agrupación que conocimos en 2009 gracias a la participación en aquel Melodifestivalen, evento local clasificatorio al Eurovisión, con la canción “1000 Miles” que tuvo amplia difusión en Cali en el desaparecido Dynassty Bar y aún más, en el local bogotano de donde tomó su nombre, Dynasty, el cual quien escribe administró hace once años, lugar donde surgió este medio de prensa.

Force Majeure cuenta con once canciones y unos riffs pegadizos donde la voz es el elemento destacado. Tras la primera escucha se advierte toda una atmósfera de buena energía, de renovación, de ese poder que tiene la música para motivar cuando las fuerzas disminuyen. Si bien los dos primeros discos, H.E.A.T (2008) y Freedom Rock (2010) mostraron gran influencia de Whitesnake y el Hard Rock clásico con mucho del llamado A.O.R., el nivel fue subiendo con la llegada de Grönwall dejando una cota muy alta tras su última participación, H.E.A.T II, de febrero de 2020, cuando la pandemia de Covid-19 apenas asomaba las narices por el mundo. K. Leckremo inyecta pulmones, ganas y muchísimo poder en esta nueva etapa y es que el universo del Hard Rock no podía darse el lujo de tener relegado en un rincón, a una voz como la de él por tanto tiempo sin estar al frente de un proyecto consolidado que haga justicia a su performance. Estamos ante un álbum que invita a repetir escucha tantas veces como sea posible. Recomendado. Cavernet Rock.

Contenido:

1. Back to the Rythm, 2. Nationwide, 3. Tainted Blood, 4. Hollywood, 5. Harder to Breathe, 6. Not for Sale, 7. One of Us, 8. Hold Your Fire, 9. Paramount, 10. Demon Eyes, 11. Wings of an Aeroplane.

  

“Back to the rhythm,

Back from the dead.

Show me the way

and we´re back to the rhythm

 again”.


"Back to the Rhythm". Disponible en YouTube.


lunes, 8 de agosto de 2022

HEAVY METAL + IRON ROCK EN WARHOL, CALI – Reportaje

Por: Jose Paschu . Director

Fotos: Cavernet Rock

02 . 08 . 2022

Buntovshchik, Hyena

Warhol Bar, Cali - Colombia

El pasado martes 2 de agosto se realizó este concierto, el primero de Metal al que asistimos en más de dos años. El último fue aquel tributo a Mercyful Fate en febrero de 2020 cuando el tema Covid/Pandemia aún no se tenía en el horizonte. Eric Martin/Queen´s Land en mayo reciente, por géneros musicales y aforo no son comparables.

Como medio de prensa conocíamos de la gira de Hyena por Ecuador, Colombia y su país natal Perú y, con los buenos comentarios recibidos de nuestros amigos en la capital del país en la que hicieron dos fechas seguidas pese a la cancelación en Medellín, sumado al interés en ver la banda local, nos dispusimos a cumplir la cita en Warhol Bar.

Al llegar sorprendió ver buena cantidad de gente a la espera considerando el día. No faltaron los reencuentros y saludos con quienes no veíamos hace tanto tiempo, en su mayoría gente de la vieja escuela. A eso de las 10:00pm los señores de Buntovshchik iniciaron su descarga con el venue lleno y gente aún ingresando.  Por supuesto tocaron temas como “Painful Death”, “Action”, “Vertigo” y “Heavy Metal”, títulos traducidos al inglés, que hacen parte del demo debut publicado en cassette en octubre de 2020. También sonaron en ruso, idioma en el que componen su material, “Frío”, “My Mind” y “Acid Time”, entre otros más que harán parte del álbum full-lenght que se encuentra en proceso. Grabado en el estudio de los hermanos Uribe, Hugo y Mario (Witchtrap/Nightmare) en Medellín, con producción a cargo de Hugo Uribe.

En lo personal, y quienes me acompañaban lo notaron, me tuvieron todo el concierto con una sonrisa. No en vano era la primera vez que los veía en vivo ya que por asuntos personales, laborales, de salud y un largo etcétera, no había sido posible. El trío compuesto por Igor, Pipe y Germen recientemente había participado en la primera edición del festival Keepers Of The Flame, realizado en Ciudad de México y del que hicieron parte Nasty Savage, Helstar, Savage Grace, Luzbel y Voltax, entre otros.

Gran presentación de Buntovshchik que, pese a ciertas limitaciones de sonido considerando el género y potencia de su propuesta, realizó un muy buen show y más que asignatura cumplida, quedamos a la expectativa del álbum en físico.

Dando continuidad a la noche, Hyena salió de inmediato aprovechando la alta cota en la que recibieron al público caleño que, según datos en sitio, fuimos en total 101 asistentes. Los oriundos de Cajamarca en la muy querida y hermana vecina República del Perú, trajeron una selección de su propio arsenal, el mismo que han registrado hasta el momento en un demo, un split y dos EP además del sencillo en vinilo de siete pulgadas, Nightriders, publicado en junio del presente año ad portas de esta gira. Interpretaron un cover de los daneses Randy - “The Beast” - que hace parte su EP de 2019, “Bite Of Heavy Metal”. Su propuesta Heavy Metal clásico a dos guitarras líderes, como mandan los cánones en este género, fue más que bien recibida, aplaudida y cabeceada a sabiendas de la pasada militancia de su vocalista en los ya retirados Cobra, agrupación que goza de amplio reconocimiento en el underground local entre quienes siguen dicho género y conexos como el Speed Metal.

Terminó así una gratísima jornada con gran sabor de boca y el gusto de haber podido apreciar dos grupos de gran nivel en nuestra ciudad más allá de que haya sido un martes. Esperamos ver en vivo en el futuro a los señores de Hyena, quienes partieron con rumbo sur a San Juan de Pasto, última fecha en territorio colombiano, de ahí a Ecuador y su país. A los amigos Warner y Sandra, siempre ha sido, es y será grato el saludo y la palabra en tantos años de andar en estas y lo que falta. Hasta la próxima. Cavernet Rock.

Buntovshchik.
Hyena.


  

Warner (ex Perseverancia) + Jose Paschu (Director Cavernet Rock) + Germen (Buntovshchik)




miércoles, 13 de julio de 2022

ICONIC “SECOND SKIN” CD (2022) – Reseña

 Por: Jose Paschu . Director

Hemos obtenido vía digital el álbum debut de Iconic, de título Second Skin, publicado el 17 de junio. Producido por Michael Sweet (Sí, el mismo de Stryper) y Alessandro Del Vecchio para el sello italiano Frontiers Music. El colectivo surgió de la mente directiva de la discográfica y en principio no es otra cosa que rodear al señor Nathan James (Vocalista de Inglorious) de músicos de diferentes generaciones con sólido recorrido dentro del Hard Rock. Si de precedentes habláramos, el año pasado fue lanzado el sencillo “Push Through” interpretado por decenas de artistas de la casa bajo el nombre Frontiers All Stars, algunos reinciden aquí.

La alineación de Iconic incluye al citado miembro de Stryper en guitarra y voces, Joel Hoekstra en guitarra, Marco Mendoza en el bajo y Tommy Aldridge en la batería con el aporte de Del Vecchio en teclados y segundas voces.

Second Skin consta de once cortes, incluyendo los sencillos publicados de modo previo que generaron expectativa entre los seguidores del género conociendo el palmarés de sus músicos y su paso, entre otros, por Trans-Siberian Orchestra, Black Star Riders, Ozzy, Ted Nugent y por supuesto Whitesnake, el hijo amado de David Coverdale que de manera recurrente aparece referenciado en este disco. Algunos arreglos suenan tan a revival de la Serpiente Blanca que la mente juega no precisamente a favor esperando la entrada del británico que alguna vez pasó por Deep Purple, pero esa es otra historia y todos la conocemos.

A sabiendas del target de Frontiers, nos suena a algo que ya se hizo entre 1987 y 1989 pero aun así, el disco no deja de ser entretenido. Destacamos el aporte en voz y guitarras de M. Sweet y el groove tan característico de T. Aldridge quien a su edad es uno de los pocos al parecer inextinguibles que quedan en el universo del Rock mundial. Por otro lado, conociendo la filiación de sus miembros con sus bandas titulares e inherentes compromisos, da pie a que dudemos que el grupo haga gira de conciertos promocionales de esta placa. Sabemos que Stryper recién publicó con esta misma disquera un sencillo a modo de adelanto de lo que será su disco número catorce en fecha aún por definir. Second Skin está hecho para quienes cultiven el Hard Rock con aire cajonero enfocado al hipocampo y lo por momentos azucarado de su propuesta. Cavernet Rock.

Contenido:

1. Run (As Fast as You Can), 2. Ready for Your Love, 3. Second Skin, 4. All I Need, 5. Nowhere to Run, 6. Worlds Apart, 7. All About, 8. This Way, 9. Let You Go, 10. It Ain´t Over, 11. Enough of Your Love.

Tommy Aldridge, Joel Hoekstra, Nathan James, Michael Sweet y Marco Mendoza.


"Fast As You Can". Disponible en Youtube.

"Nowhere To Run". Disponible en YouTube.






 

 


miércoles, 29 de junio de 2022

SEVEN SPIRES “GODS OF DEBAUCHERY” CD (2021) – Reseña

 Por: Jose Paschu . Director

Una vez más reiteramos que es parte de nuestra política reseñar discos lo más cercano posible a su lanzamiento. No obstante, recién tuvimos la fortuna de obtener el que hoy nos ocupa al cual venimos dándole play de manera recurrente en los últimos días por lo que no podíamos dejarlo pasar.

El 10 de septiembre de 2021 salió a la luz el tercer álbum de los norteamericanos Seven Spires, Gods of Debauchery, producido durante la pandemia ya que debido a esta la gira promocional de su anterior placa Emerald Seas de comienzos de 2020 tuvo que ser cancelada. Como sucedió con muchas otras bandas, el forzoso regreso a cuarteles fue aprovechado de la mejor manera y en este caso entregaron un disco que en algunos años bien podrá ser considerado un nuevo clásico del Metal.

Creada en Boston en 2013, compuesta por cuatro músicos amigos egresados del Berklee College of Music, esta agrupación se destaca precisamente por romper los estereotipos propios de las etiquetas pues sus intereses musicales además del Metal incluyen el Jazz, el Romántico Tardío, la música orquestal y de cine, entre otras. Ello da pie a un álbum ecléctico por excelencia en el que junto al Metal Extremo coexisten el Metal Melódico, el Progresivo y el Gótico a partes iguales con letras cargadas de fantasía oscura y humanismo. Su vocalista, Adrienne Cowan, quien pasa del gutural al lírico con una facilidad impresionante, por momentos nos recuerda a los primeros Cradle Of Filth/Dimmu Borgir y luego una tierna hada melancólica que evoca prístinas sensaciones sin caer en la melosería edulcorada de lo operático, fórmula en extremo desgastada hoy en día.


Sus compañeros de batalla no se quedan atrás. Jack Kosto en guitarras, Peter de Reyna en el bajo y Chris Dovas en la batería, completan una alineación sólida a toda prueba junto al poderío vocal y presencia de su frontwoman quien además está a cargo de la orquestación musical.

Gods of Debauchery, consta de dieciséis temas y si bien en el papel parecieran ser muchos, lo variado de la propuesta y su amplio espectro contribuyen a que no sea un ejercicio de escucha tedioso en absoluto. Cuenta con algunos músicos invitados entre quienes se destaca el señor Roy Khan (Conception, ex Kamelot) en el corte más extenso, segundo sencillo publicado el 4 de julio de 2021, cuya duración ajusta poco más de diez minutos. Una joya de canción que junto al corte que da nombre al producto y por el cual conocimos la banda es toda una declaración de principios para tener en cuenta en lo que les respecta. Grata sorpresa conociendo el catálogo de su sello discográfico, el italiano Frontiers Music, que les viene prensando desde el pasado disco, un sello evidentemente inclinado al Rock Melódico, el Progresivo y algunas bandas veteranas que siguen activas o resucitan según sea el caso. Seven Spires se ajusta a lo anterior y va mucho más allá en su abanico creativo, los límites se los impondrán a sí mismos pues van tres álbumes más un EP en nueve años de carrera y cada uno supera al anterior. Totalmente recomendado. Cavernet Rock.

Contenido del disco:

1. Wanderer´s Prayer, 2. Gods of Debauchery, 3. The Cursed Muse, 4. Ghost of Yesterday, 5. Lightbringer, 6. Echoes of Eternity, 7. Shadow of an Endless Sea, 8. Dare to Live, 9. In Sickness, In Health, 10. This God is Dead, 11. Oceans of Time, 12. The Unforgotten Name, 13. Gods Amongst Men, 14. Dreamchaser, 15. Through Lifetimes, 16. Fall With Me.


"Gods of Debauchery", disponible en YouTube.



"This God is Dead", disponible en YouTube.


miércoles, 22 de junio de 2022

SAGROS “A JUSTIFICATION FOR CRUELTY” CD (2022) – Reseña

 Por: Jose Paschu . Director

La agrupación caleña Sagros, baluarte del Thrash Metal local, publicó recientemente su tan esperado segundo álbum de estudio A Justification for Cruelty, grabado en Demiurge Prod. (Cali), mezclado y masterizado por Juan Carlos Henao Chengo en Area 51 Studios (Medellín), exceptuando el corte número 3 el cual se masterizó en Vancouver (Canadá) por Gustavo Valderrama, todo esto en 2015. Publicado por el sello manizalita Hateworks.

La trayectoria de la banda ajusta 25 años desde aquel 1997 acopiando kilómetros y kilómetros de carretera y muchos, nunca serán suficientes, metros cuadrados de tarima a lo largo y ancho del territorio nacional y países vecinos donde han podido dejar en alto su nombre además de ser acto de apertura, mal llamados teloneros, o compartido cartel con referentes internacionales que han pisado Colombia, caso Testament, Carcass, Kreator y Entombed, por citar solo cuatro de ellos.

En esta nueva placa destacamos el trabajo vocal y la feroz velocidad con la que atacan las guitarras. Cuatro de los diez cortes fueron ejecutados por Carlos Campo en la batería, los restantes programados por Sergio Gaviria y Luis Cuartas, quienes además de las seis cuerdas estuvieron a cargo de la producción de A Justification for Cruelty que contó con voces y músicos invitados como Kike Valderrama (HeadCrusher), Alex Betancur (Blasting Hatred/Daycore), Camilo Muñoz (Perpetual Warfare) y Juan Pablo Arroyave (God Of Lies).

Otro elemento que contribuye a dar aire fresco a la atmósfera general de este álbum es la nueva versión de “Desolación”, que hizo parte de su primera salida en físico, el demo cassette Silencio (Hate Production, 2000). A esto se suma un cover de los antioqueños Witchtrap que completa y cierra la descarga con notas altas para esta producción nacional. La agrupación en cabeza de Sergio Gaviria, se encuentra preparando desde hace algún tiempo su tercer trabajo. Estamos seguros que no tomará otros siete años para lo nuevo de Sagros, Metal de buena factura nacional. De nuevo agradecemos y atesoramos el saludo y mención en el booklet. Cavernet Rock.

Contenido:

1. Out of this Hell, 2. Indifference, 3. Deep Depression, 4. A Justification for Cruelty, 5. Wolf Skinned Servants, 6. Lustemptation, 7. Muerte (El Anhelo), 8. Our Hate Will Rise, 9. Desolación (Enhanced Version), 10. Riot of the Beast (Witchtrap).





miércoles, 15 de junio de 2022

TIERRA SANTA “DESTINO” CD (2022) – Reseña

 Por: Jose Paschu . Director

El pasado 10 de junio vio la luz el nuevo álbum de los españoles Tierra Santa, Destino, publicado por el sello Maldito Records.

El primer sencillo, Pecado de Ángel, dejó entrever qué se podía esperar en el undécimo disco de estudio en veinticinco años de carrera contando aquella pausa entre 2008 y 2010. “Por el Valle de las Sombras”, “Mi Libertad” y “El Dorado” son tres cortes que enganchan al oyente e inevitablemente recuerdan aquellos álbumes que contribuyeron al nombre y legado de los riojanos. Placa que reúne y amalgama temas pegadizos, donde los riffs de guitarra y el galope de influencias Maidenianas y del Heavy clásico en general, se manifiestan en buena manera junto a dos canciones que surgen de fibras sensibles como “Siempre” y “Mi Madre”, en homenaje a quienes nos dieron más que la vida y ya no están físicamente con nosotros. Disco recomendado.

Tierra Santa estará de gira en Colombia y específicamente en Cali, el día jueves 9 de febrero del próximo año. También en Pereira, Medellín y Bogotá. Ahí estaremos de no mediar inconvenientes. Cavernet Rock.

Contenido:

1. Por el Valle de las Sombras, 2. Mi Libertad, 3. El Dorado, 4. Crucé el Infinito por ti, 5. El Poder de la Tormenta, 6. Destino, 7. Pecado de Ángel, 8. Siempre, 9. La Fuente de la Juventud, 10. Gran Alma, 11. Mi Madre.


"Pecado de Ángel", disponible en YouTube.



En 2008 hicimos una nota biográfica sobre Tierra Santa

cuando se anunció la pausa dentro de una serie

de especiales monográficos titulados

"Érase Una Vez"

https://cavernetrock.blogspot.com/2011/08/erase-una-vez-tierra-santa.html