SODA STEREO SINFÓNICO EN CALI – Reportaje

 Por: Jose Paschu . Director

Se realizó en la capital vallecaucana el esperado Concierto Sinfónico homenaje a Soda Stereo el pasado 12 de abril en el Teatro Municipal Enrique Buenaventura.

Con boletería agotada como sucedió una semana antes en Medellín, el proyecto bogotano El Rito de Soda Stereo unió fuerzas con la Banda Departamental del Valle y el reconocido vocalista de origen chileno, Cristóbal Micaly.

Desde temprano empezó a llegar la gente, el ingreso estuvo  un poco demorado con respecto a la acostumbrada hora de las 7:00 PM pues los músicos aún no habían terminado la previa. Pasadas las 8:00 PM dieron por iniciado el recital con “Signos”, canción que da título al tercer disco de la agrupación original con el que se dieron a conocer en el país a mediados de 1987 y en especial “Prófugos”, primer corte en sonar en la radio caleña de la mano del boom mediático denominado Rock En Español. Pero esa es otra historia.

Uno a uno sonarían cortes como “No Existes”, “Zoom”, “Primavera 0”, “Ella Usó Mi Cabeza Como Un Revólver”, “Nada Personal”, “Cuando Pase el Temblor”, “Un Millón de Años Luz”, “Canción Animal”, "El Rito", “Hombre al Agua”, “Entre Caníbales”, “Cae el Sol”, “En La Ciudad de la Furia”, “Picnic en el 4°B”, “De Música Ligera” y “Persiana Americana”, entre otras como “Trátame Suavemente” y “Té Para Tres” junto a un par del catálogo de Cerati como solista.

La respuesta del público que llenó el Teatro no se hizo esperar desde el primer momento. Los arreglos musicales hechos para bronces y percusión emocionaron a muchos y qué decir de la voz del señor Micaly, quien cumple su rol de la mejor manera con aquel timbre vocal tan cercano al del eterno Gustavo. Nos consta que vimos algunas chicas cantando con los ojos aguados y es que el legado de Soda Stereo permanecerá como grande fue, es y seguirá siendo su influencia en toda Latinoamérica. Gente de todas las edades rememoró una época de oro que se resiste al olvido ante los embates de la mal llamada música de consumo masivo que tiene alienada a la población en las últimas dos décadas. Por supuesto celebramos y apoyamos a Julio César Maldonado, bajista y director de El Rito de Soda Stereo, cuando invita a que los menores de edad asistan, los llama a que suban al escenario diciendo al final, “Llena tu cabeza de Rock y así no habrá niños para el Reggaeton” con el aplauso unánime del público. No podemos estar más de acuerdo, señores.

Agradecemos a la Organización y su jefatura de prensa a cargo de Ludy Preciado por facilitar una vez más nuestra labor. Hasta la próxima. Cavernet Rock.

 

BLUE ÖYSTER CULT – “Ghost Stories” CD (2024) – Reseña

 Por: Jose Paschu . Director

Con 57 años de trayectoria, el grupo surgido en Long Island, Nueva York, Blue Öyster Cult, publicó el pasado 12 de abril su decimoquinto álbum de estudio. Titulado Ghost Stories, fue producido y re-mezclado por Steve Schenck y Richie Castellano, prensado por el sello Frontiers Music quienes estuvieron a cargo de The Symbol Remains y 50th Anniversary Live – First Night, de 2020 y 2023, respectivamente.

Lo primero que hay que decir es que no se trata de material nuevo en cuatro años de silencio de estudio, sino una colección de temas descartados, rarezas y un par de versiones conocidas, grabadas en el período comprendido entre 1978 y 1983, con excepción del último corte, un cover acústico de The Beatles, capturado en 2016. Así las cosas, estamos ante un compilado tácito con una selección de cortes – pasados por artilugios y ayudas digitales actuales – que son una especie de paleta cromática, Rock & Roll Clásico, algo de Blues, Rock Melódico, Funk, e incluso algún guiño al Pop en “Cherry”. Se destacan, “So Supernatural”, primer sencillo publicado a mediados de febrero, “We Gotta Get Out Of This Place”, original de The Animals, y “Kick Out The Jams”, de los abuelos del Punk MC5, lo cual solventa el legado que ellos mismos abonaron para el Occult Rock, el Heavy Metal y el Hard Rock, siendo una banda de culto que no necesariamente gozó del favorecimiento comercial de las masas. Cuánto mejor.

Disco que tras la escucha deja un retrogusto lúgubre, a baúl viejo, como manifiesta nuestro colaborador y brewmaster Carlos Orejuela. No en vano Ghost Stories se anunció previamente como el disco final, el de la despedida y hasta aquí fue. Si este es realmente el final, cuesta creerlo pero toca asumirlo. A todos nos ha de llegar y la vida seguirá siguiendo sin nosotros. Sabido es que somos la generación que está viendo partir a quienes nos formaron llámese ídolos o familiares. Hasta siempre BÖC, entre otros, gracias a Ustedes aquí no se le teme a La Parca. Cavernet Rock.

Contenido del CD:

1. Late Night Street Fight, 2. Cherry, 3. So Supernatural, 4. We Gotta Get Out Of This Place (cover The Animals), 5. Soul Jive, 6. Gun, 7. Shot In The Dark, 8. The Only Thing, 9. Kick Out The Jams (cover MC5), 10. Money Machine, 11. Don´t Come Running To Me, 12. If I Fell (cover The Beatles).

JUDAS PRIEST “INVINCIBLE SHIELD” CD (2024) – Reseña

 Por: Jose Paschu . Director

Con cinco décadas cumplidas y seis años después de su anterior placa, el baluarte del Heavy Metal Judas Priest lanzó el álbum número diecinueve primero en Japón, el pasado 6 de marzo, y dos días después en el resto del mundo.

Invincible Shield cuenta una vez más con la producción de Andy Sneap, evidente responsable - con Tom Allom - del éxito del antecesor Firepower (2018), disco en su momento considerado por la crítica como lo más destacado del Sacerdote desde 1990. Pues bien, este nuevo producto retoma lo anterior, los adelantos publicados contribuyeron a asegurar y reivindicar dicha alta cota, continuando el legado de los de Birmingham que se antoja inextinguible. Poder, sonido de alta calidad resultado de una producción impoluta con derroche de energía y maestría línea por línea, coronada por la vocalización del señor Rob Halford, quien a sus 72 años sigue dando cátedra de buen hacer.

Disco que alimenta el alma de todo fanático del Heavy Metal clásico. Sí, el hecho a dos guitarras (R. Faulkner / G. Tipton, en medio de su enfermedad), con riffs afilados, la batería de Scott Travis y el bajo de Ian Hill cuya muralla tan inexpugnable no admite treguas ni concesiones. Con algún guiño al Metal Progresivo y al Hard Rock Británico en un par de canciones, el corte que cierra la edición normal, “Giants In The Sky”, es en palabras de Halford, un homenaje a sus amigos Lemmy Kilmister y Ronnie James Dio.

Disco que alimenta el extenso playlist de la banda con nuevos temas, clásicos atemporales que seguramente cantaremos y cabecearemos en vivo pues la llama sigue ardiendo, el buen Heavy manda, El Sacerdote sigue vivo, invencible y metaleando, señores. Álbum más que recomendado, imprescindible. Cavernet Rock.

Contenido del CD, Deluxe Edition:

1. Panic Attack, 2. The Serpent And The King, 3. Invincible Shield, 4. Devil In Disguise, 5. Gates Of Hell, 6. Crown Of Thorns, 7. As God Is My Witness, 8. Trial By Fire, 9. Escape From Reality, 10. Sons Of Thunder, 11. Giants In The Sky, 12. Fight Of Your Life (Bonus), 13. Vicious Circle (Bonus), 14. The Lodger (Bonus).

 

BRUCE DICKINSON “THE MANDRAKE PROJECT” CD (2024) – Reseña

 Por: Jose Paschu . Director

Viernes, 1° de marzo del año en curso, fue la fecha oficial de lanzamiento del séptimo álbum solista de Bruce Dickinson. Sucede a Tyranny Of Souls (2005), nuevamente acompañado de Roy Z en la composición y producción quien también ejecuta las guitarras y el bajo.

Entendemos que para el oyente es difícil desligarse de la historia del artista con La Doncella de Hierro, mas se aconseja necesario para afrontar sin prejuicios o comparativos per se este nuevo material en poco menos de dos décadas de silencio. Y es que Dickinson siempre ha mantenido distancia con la insignia liderada por Steve Harris y ha podido dar rienda suelta a lo que ha querido hacer, con momentos altos y no tan altos, productos como Chemical Wedding ó Skunkworks, por citar dos, aún suscitan debates que aplaudimos de manera consciente pues juzgarlo desde la perspectiva del fanático seguidor de Maiden es una órbita ajena que no nos interesa en absoluto.

The Mandrake Project, en diez canciones es un manifiesto creativo variado en cuanto a espectro sonoro, muy original, literario si cabe el término, que lleva el tema ambiental implícito y en el que se destaca la salud vocal y el buen estado del instrumento del señor Bruce. Cuesta creer que tan solo una década atrás luchó y salió avante de un cáncer de lengua. Incluye por supuesto, los dos primeros sencillos, “Afterglow Of Ragnarok” y “Rain On The Graves”, que fungieron de adelanto. “Eternity Has Failed” es una revisión de “If Eternity Should Fail” de aquel Book Of Souls (2015) en el que retoma parte de las letras, modificándolas y alterándolas al nuevo enfoque cuya duración disminuye dos minutos en comparación. Disco que algunos podrán requerir más de una oída, en especial aquellos cortes extensos y algo repetitivos. Recomendado cuando se busca expandir el horizonte más allá de Iron Maiden. Si es prescindible o no en la colección física, cada quien lo decide. Cavernet Rock.

Contenido:

1. Afterglow Of Ragnarok, 2. Many Doors To Hell, 3. Rain On The Graves, 4. Resurrection Men, 5. Fingers In The Wounds, 6. Eternity Has Failed, 7. Mistress Of Mercy, 8. Face In The Mirror, 9. Shadow Of The Gods, 10. Sonata (Inmortal Beloved).

 

NO TE VA GUSTAR, GIRA 30 EN CALI (COLOMBIA) – Reportaje

 Por: Jose Paschu . Director

El reencuentro de los uruguayos No Te Va Gustar con el público caleño tuvo lugar casi seis años después y no podía ser en otro marco que el de nuestro bello Teatro Municipal.

Muy temprano la gente acudió al escenario y para el tercer y último llamado a escena ya colmaba el aforo. Sin más, a las 8:00 PM se abrió el telón y la banda dio inicio a un recital memorable en donde la comunión con el público fue inmediata pues los coros y los brazos en alto fueron la nota predominante tanto, que en algunos parpadeos pareciese que estábamos en medio de cánticos propios del barrismo futbolero. Increíble el fervor y aprecio que los seguidores profesan a la insignia liderada por Emiliano Brancciari creada a mediados de 1994 a la edad de 16 años. Pues casi 30 calendas después, cerraban el periplo colombiano de la gira de aniversario cuyo recorrido por nuestro país fue de la mejor factura.

Por supuesto, y como era de esperarse, con una trayectoria como esta y once álbumes de estudio, el repertorio dio un repaso a lo más granado de su discografía y entre ello, nuestra favorita “Al Vacío”, y “Chau”, versión original de 2010 regrabada con Julieta Venegas en 2019. Nota aparte merece la interpretación a modo de encore de los fragmentos de tres canciones a pedido del público a modo de complacencia.

Tras poco más de dos horas se despedirían de Cali quedándonos una sonrisa final. Sonido, luces, performance y buena vibra de un colectivo que no habíamos podido ver en vivo hasta hoy. Se comprueba que esperar, la paciencia y el buen hacer, tarde o temprano deviene en satisfacciones.

Agradecemos a la organización, Páramo Presenta, y en especial a Ludy Preciado, por facilitar nuestra labor. Nos vemos pronto. Cavernet Rock.

Set List:

1. Déjame bailar, 2. A las nueve, 3. Cero a la izquierda, 4. Me cuesta creer, 5. Comodín, 6. Verte reír, 7. Más mejor, 8. La única voz, 9. Como brillaba tu alma, 10. El camino, 11. Memorias del olvido, 12. No necesito nada, 13. Ese maldito momento, 14. Clara, 15. Los villanos, 16. Pensar, 17. Prendido fuego, 18. Al vacío, 19. Venganza, 20. Chau. Encore: 21. Tan lejos, 22. No hay dolor, 23. No te imaginas, 24. El viento a favor, 25. Fuera de control.

 

 

2023 EN CAVERNET ROCK - Editorial

 Por: Jose Paschu . Director

- Terminó un año más y con él una reflexión final, dos días después.

El 2023 que dentro del calendario que seguimos ya es historia, fue un año interesante en cuanto a movimiento, eventos y conciertos locales y nacionales que pasaron por nuestro registro.

El año inició con altas notas con la visita por primera vez de Geoff Tate a Bogotá. El destacado ex vocalista de Queensrÿche dejó claro que sigue vigente en el afecto de los seguidores de la banda que asistimos a finales de enero al icónico Ace Of Spades. Def Leppard y Mötley Crüe continuaron nuestra llegada a dicha ciudad a la que nos une la historia pues ahí nacimos en agosto de 2011. Así cumplimos doce años de labores cuya celebración una vez más se hizo con una cerveza artesanal a cargo de nuestro compañero Carlos Orejuela, maestro cervecero y juez internacional BJCP, y su marca The Madman Brewery.

Con el aniversario fue momento para hacer autocrítica, balance y tomar decisiones, la más importante y evidente fue abandonar el componente Blues de nuestra misión. El Blues fue una de nuestras banderas y nos alegra haber podido ayudar de alguna manera y con total desinterés a que el género padre de todo haya llegado a varios rincones del país y fuera de este. Motivos personales que no son objeto de este texto llevaron a despedirnos con alegría tras lo hecho deseándoles a los artistas nacionales, algunos amigos entrañables de esta casa, lo mejor en sus respectivos caminos incluyendo el Blues And Folk Festival.

Amigos como Hollman Leal, desde Canadá y compañero de Lágrimas de Acero, con su texto sobre el concierto de Megadeth y la gira mundial que en abril los traerá en doble fecha a Colombia; Diego Moncaleano y su reportaje del Monsters Of Rock; Mauricio Cuevas Maco y su crónica atemporal de Guns N´Roses, junto al registro del paso por Bilbao de Iron Maiden cuyo Future Past World Tour con boletería agotada estará en el país, contribuyeron a nuestras páginas con sus destacados aportes escritos. Tierra Santa y el reencuentro de Krönös con los antioqueños Titán, motivaron nuestra presencia agradeciendo la amable atención e invitación que nos extendieron. De España nos llegó lo nuevo de A Deshoras, a quienes entrevistamos y por supuesto, tremendo regalo que fue el saludo en video de Kutxi Romero para Cavernet Rock, a quien admiramos por su trabajo con Marea. Desde la entrañable Medellín, destino al cual siempre querremos volver, nos llegó el nuevo material de Lilith y 357 RawRock el cual reseñamos además que celebramos el regreso de Cali Music Hall, venue/local que por pandemia tuvo que suspender su gestión. Reubicado en el sector de Granada, continuará siendo una excelente alternativa para eventos de todo tipo.

Por tercer año consecutivo continuamos formando parte de la Mesa Redonda, el equipo de trabajo de Lágrimas de Acero, que celebró 22 años al aire en mayo incluyendo nuestra selección para Los Lagrimazos de Fin de Año del programa radial, emitido el 31 de diciembre.

Los caminos del Rock nos llevarán por destinos hasta el momento insospechados. De lo que hasta el momento se ha anunciado nos interesa una posible y remota visita de Mercyful Fate y tal vez AC/DC gracias a viejas promesas que siempre serán honradas. Como hemos dicho antes, si es posible algún otro similar en dicha ciudad o en nuestra querida y entrañable Medellín, el tiempo lo dirá.

A quienes nos leyeron, visitaron o siguieron, nuestro sincero agradecimiento. 2024 traerá el decimotercer aniversario para este medio de prensa en el que esperamos poder seguir celebrando con Ustedes mientras el interés, motivación y voluntad persistan de nuestra parte. A los organizadores, promotores y medios de prensa cercanos, Rock Machine, Pachichaniando, Águilas de Acero y Antares El Mejor Rock, esperamos verles en adelante, siempre será un gusto compartir experiencias y vivencias conjuntas en pro del beneficio del Rock local y nacional. A nuestros compañeros de Lágrimas de Acero, Maco, Yogi, Hollman y Diego, el abrazo fraterno extensivo a sus familias.

Adiós 2023, año que dejó algunas gratas bienvenidas y por supuesto enseñanzas y una que otra silla vacía en el afecto personal, lastimosamente. Físicamente no somos para siempre pero sí en el recuerdo y el alma, ahí seguirán estando. Nos vemos y leemos este año. Los mejores deseos e intenciones para todos y todas. Cavernet Rock.

357 RAWROCK "357" CD (2023) - Reseña

 Por: Jose Paschu . Director

Como hemos dicho en anteriores ocasiones, la capital antioqueña ha sido, es y será siempre origen de agrupaciones que se destacan por el alto nivel de su propuesta. Al respecto, hoy traemos a 357 RAWROCK. 

Fundada en Medellín en 2020, la pandemia y los procesos propios de la distancia social y la cuarentena, motivaron la creación de este proyecto conformado por músicos que han hecho parte de la escena musical en diferentes colectivos en las décadas del 80 y 90. Así, Juan Fernando Echeverry e Iván Cordero, actuales voz líder/guitarra rítmica y batería/voces, respectivamente se unen una vez más -les habíamos referenciado aquí en 2019 cuando hacían parte de Superiónica- para terminar la composición de varias ideas en pausa por mucho tiempo pues se conocen hace treinta años. Con esto y los procesos fallidos e inconclusos en bandas anteriores, inician la grabación casera y posterior publicación del primer sencillo, 669, en plataformas digitales, para un total de once similares que antecedieron la incorporación del resto de la banda en su primera alineación.

En 2022 ingresan a los Estudios El Pez para la grabación del álbum, la cual por cambios en sus integrantes retomaron en el año que termina publicando el pasado 23 de noviembre el epónimo disco que hoy presentamos.

357, fue grabado, mezclado y masterizado por Jorge Ceballos en Estudios El Pez con la coproducción, composición y arreglos de Juan Fernando Echeverry e Iván Cordero quien además lleva la voz líder en “Peregrino”. Con una propuesta que en diez cortes hace honor al Rock de los 70 con líricas de corte humanista, crítico y social, la formación actual la completan, John Jairo Londoño en guitarra líder, Joao Barón en lo que a teclados se refiere además de segundas voces, y Leo Guerra en el bajo. Contaron con Andrés Felipe Pipe Alzate, ex Juanes, como percusionista invitado en “669” y “Madre Tierra”. Disponible en plataformas digitales como Spotify/Soundcloud, próximamente saldrá en formato físico, CD. Cavernet Rock.

Contenido del álbum:

1. Lagoon, 2. A Qué Parece, 3. Cada Vez, 4. 669, 5. Peregrino, 6. Madre Tierra, 7. Divino Protegido, 8. Esclavo Laboral, 9. Secuestrados, 10. Dónde Estás, 11. Secuestrados (Versión Orquestal), Bonus Track.

Interesad@s en el CD: 357officialrockband@gmail.com