lunes, 30 de marzo de 2020

PRIMAL SINNER “DYING LIKE THE SUN IN THE WEST” CD (2019) – Reseña

Por: Jose Paschu . Director
Foto: Archivo Cavernet Rock.

El primer semestre del año anterior fue publicado el álbum debut de los caleños Primal Sinner, Dying Like The Sun In The West. Grabado en el estudio de la banda, fue mezclado por Jens Bogren, Fascination Street Studios (Suecia), quien solo en los últimos cinco años ha puesto su rúbrica en la obra de bandas como Dark Tranquillity, Moonspell, Enslaved, Leprous, Hiranya (Breathe In, reseñado en su momento en estas páginas), Rotting Christ, Kreator, Angra, Symphony X, Ihsahn, Exhorder y Amorphis entre otras. Con masterización a cargo del triple ganador del Grammy, Bob Katz, en Digital Domain Mastering (EE.UU) y arte del polaco Igor Morski, es un producto independiente a la espera de poder ser prensado en físico.

Conocemos la trayectoria bajo esta insignia de los hermanos Fabián y Jhon Tejada y su vocalista Diovanny López, los vimos en vivo a finales de 2009 en Eddie´s Rock Bar en donde además de algunos covers pudieron mostrar algo de su propio material del cual guardamos buen recuerdo. Entendemos el largo período de silencio que antecedió el lanzamiento de este disco muestra de lo difícil que significa hacer buen metal independiente en nuestro país en el que algunos primero cultivan imagen/seguidores en redes y lo más importante, la creatividad y nivel interpretativo/musical, se deja en segundo plano. Primal Sinner hizo lo opuesto a dicha tendencia y el resultado salta a la vista y oído sin atenuantes. La alineación actual la completan Freddie Zambrano en el bajo y Freddy Olave en la batería.

Dying Like The Sun In The West, es una obra cohesiva, contundente, en la que se destaca el nivel compositivo de la banda cuya propuesta heavy metal contemporáneo decantado del rock and roll, el llamado power e incluso neoclásico en el que se evidencia la formación académica de sus guitarras que sumado al bloque bajo/batería y el poder vocal, hace de este álbum una destacadísima opera prima digna de ser atesorada en físico en tanto puedan prensarlo. Pocos discos se precian de motivar una y otra oída cuantas veces sea necesario para el disfrute de quienes valoran el metal a dos guitarras como lo es este, nuestro recomendado de cuarentena cuyo evento de lanzamiento en Europa Escenario Estudio fue aplazado hasta nuevo aviso.

Disponible en su canal de YouTube para escucha y en todas las plataformas digitales para descarga. Cavernet Rock.

Contenido del álbum:
1. Red Horn Calls, 2. Scars of War, 3. The Stage is Waiting, 4. Rage for Freedom, 5. Let Rock be Heard, 6. When Lightning Falls, 7. Albam Tenebrae (Prologue), 8. Albam Tenebrae (Blindness & Seeing), 9. Opus One.

"Red Horn Calls" disponible en YouTube.


De Nuestro Baúl de Archivo:




lunes, 16 de marzo de 2020

VV.AA. “CALI METAL FORCES, CHAPTER I/THE ANCIENT HORDES” CD (2020) – Reseña

Por: Jose Paschu . Director
Foto: Cavernet Rock

El pasado 29 de febrero se anunció por fin el esperado disco compacto producido por el colectivo Cali Metal Forces con el apoyo de Green Revolution Prod. subtitulado Chapter I/The Ancient Hordes, grabado, mezclado y masterizado por Juan Currea en 4-24 Espacio Sonoro.

Como se recordará, todo empezó hace casi dos años dentro del Metal United World Wide, que en la noche del 5 mayo de 2018 logró reunir en una jornada varios conciertos en diferentes ciudades alrededor del mundo entre ellos Colombia. En Cali, tras una curaduría realizada por la organización local, se determinó invitar algunas de las bandas activas y representativas de la denominada primera ola del metal caleño y vallecaucano, con amplia trayectoria y recorrido dentro y fuera del país, en este caso Apolion´s Genocide, Occultus, Nihil Obstat, Sagros, Legend Maker, Atanab, Nekrobutcher y Skull a las que se les unió el Tributo a MistyFate, destacada agrupación que en su momento llegó a radicarse en EE.UU.

El disco capturado en directo, tanto para aquellos que asistimos como para los que no, refleja lo vivido en dicha ocasión con un sonido que da cuenta de la acústica del sitio y la presentación de las nueve bandas donde todo ocurrió, Distorsion Bar. Con el registro de dos cortes por cada una, sirve como testimonio histórico y muestra del esfuerzo que significó reunir recurso humano tan diverso en torno a una idea cuyo producto tenemos hoy en nuestras manos. Una iniciativa que no se había visto en la escena del metal caleño anteriormente a excepción de Ave Calix Sanguinis en el que caben propuestas dentro la franja más oscura y extrema del underground local.

Agradecemos a Luisfer Caballero y Sergio Gaviria, de Cali Metal Forces, por el amable gesto de incluir nuestra imagen corporativa en el librillo además del saludo. Esperamos el próximo Chapter II/The Flame Remains al que apoyaremos, difundiremos y asistiremos, cómo no. Cavernet Rock.



Contenido:
1. Leonelda, 2. Al Cielo o Al Infierno – Legend Maker
3. Luto Perpetuo, 4. Lágrimas Negras – Occultus
5. Disintegration, 6. The King of Plagues – Nihil Obstat
7. Oscura Rebelión, 8. Emperadores del Averno – Nekrobutcher
9. Obsidian Mirror, 10. Infinite Horizon – Skull
11. Black Magic, 12. Llantos de Sueños – Atanab
13. Deep Depression, 14. Anger Blinds The Mind – Sagros
15. Al Resplandeciente Hijo del Alba, 16. Siete Angeles en Pena – Apolion´s Genocide
17. Crown of Thorns, 18. Open Wounds – MistyFate Tribute

sábado, 29 de febrero de 2020

OZZY OSBOURNE “ORDINARY MAN” CD (2020) – Reseña

Por: Jose Paschu . Director

El 21 de febrero del año en curso vio la luz el esperado álbum número doce de Ozzy OsbourneOrdinary Man, producido por Andrew Watt y Louis Bell bajo el sello Epic.

De entrada sorprende la ausencia de la alineación que le acompañó en el disco anterior y, aunque han pasado diez años desde Scream, ya no está Gus G y desde luego no falta quien aún extrañe a Zakk Wylde en las seis cuerdas. Como todo buen viejo lobo de mar que se respete, en esta ocasión Ozzy se ha rodeado de una tripulación de músicos estelares, algunos fuera del rock, para la producción de este álbum. Es así que le acompañan tanto en interpretación como en composición, Duff McKagan y Chad Smith junto a Slash y Tom Morello además de voces invitadas como Elton John en el corte que da nombre al disco, los raperos Post Malone y Travis Scott, e incluso su hija Kelly en segundas voces.

Con varios sencillos lanzados a finales de 2019 y comienzos de 2020, Ordinary Man es un álbum que suena fresco y actual pero a la vez atemporal si se nos permite el término pues pareciera que no han pasado tres décadas entre sus tres primeros álbumes – considerados por la crítica como su “sacra trinidad” – y este lanzamiento. La atmósfera creada da cuenta de un producto cohesivo, bien ligado, no es una colección de canciones al azar en absoluto, que tras una primera oída seguramente motivará una segunda para dar cuenta que el viejo Ozzy a sus 71 diciembres no es que haya vuelto, jamás se ha ido, y el día en que lo haga el mundo del rock/metal habrá perdido una de las últimas pocas leyendas que nos quedan a los que crecimos en oído y mente de la mano de los que cimentaron lo que hoy existe, etiquetas y demás a discreción. Cavernet Rock.

Contenido del álbum:
1. Straight To Hell, 2. All My Life, 3. Goodbye, 4. Ordinary Man (con Elton John), 5. Under The Graveyards, 6. Eat Me, 7. Today Is The End, 8. Scary Little Green Men, 9. Holy For Tonight, 10. It´s A Raid (con Post Malone), 11. Take What You Want (Post Malone con Ozzy Osbourne y Travis Scott).

lunes, 10 de febrero de 2020

MELISSA, DEBUT EN CALIHELL – Reportaje

Por: Jose Paschu . Director
El pasado 8 de febrero en Distorsion Bar se presentó por primera vez en su ciudad natal, Cali, el promocionado grupo tributo a Mercyful Fate, Melissa.

Par razones motivaron mi asistencia esa noche, la filiación acérrima por la obra del señor Kim Bendix Petersen en todas sus encarnaciones y la curiosidad/interés en la banda habida cuenta de referencias de nuestros contactos en las ciudades donde esta se había presentado anteriormente, Pereira, Tuluá e Ibagué.

A nuestra llegada se encontraban en la prueba de sonido, con “The Oath”. El show dio inicio a la medianoche en la que sobrevendría una andanada de canciones de los álbumes Melissa, Don´t Break The Oath, In The Shadows y Time (1983 a 1994).

La respuesta del público, que llenó el local incluyendo el ingreso de mujeres sin costo alguno, no tardó en surgir de manera positiva. Los coros y aplausos canción tras canción dieron testimonio de la aceptación de lo que en tarima cinco músicos ejecutaban con mucha energía y buen hacer y es que, como dijimos a voz de pasillo con nuestros amigos al final del evento, para atreverse a hacer no solo un tributo más sino uno de calidad a semejante institución que incluye unas poderosas guitarras, bajo y batería sino por supuesto, la voz de King Diamond y su característico falsete, hay que tenerlas y bien puestas, los señores de Melissa lo saben.

Conocemos la opinión dividida acerca de los tributos en general, no nos interesa el debate puesto que en esta casa solemos apoyar, difundir y asistir/cubrir similares no solo en Cali sino especialmente en Medellín, ciudad en la que nuestros amigos/aliados de Tráfico Sur ó Rock Symphony (Heaven And Hell/Inspirations/Monsters Of Rock Fest) realizan eventos durante el año. Ahí estaremos como siempre.

Volviendo a Melissa, Tributo a Mercyful Fate de Cali, con cuatro salidas en vivo hasta el momento podrían mejorar un poco en adelante la puesta en escena hasta ahora limitada a un pentagrama en un telón de fondo y un candelabro.

Muy grata primera impresión, los volveré a ver sin duda en vivo. Cavernet Rock.

miércoles, 22 de enero de 2020

MADRIGUERA “REFUGIO SONORO” CD (2019) – Reseña

Por: Jose Paschu . Director
Foto: Sergio A. Hincapié . Cortesía de la banda
A finales del año anterior, el 24 de noviembre para ser exactos, fue lanzado el primer álbum de Madriguera, Refugio Sonoro, grabado y mezclado por Johann Cobo en Cuarto Azul, Cali, masterizado por Leandro Viana y publicado de modo independiente.

Este proyecto enfocado al blues/folk/rock cumplió un año de carrera en formato dúo compuesto por Málory Romero en la voz y Jhon Idárraga en la guitarra, quienes anteriormente hicieron parte de Chasing Rabbits.

Refugio Sonoro consta de once canciones entre ellos el primer sencillo presentado – “Bruna” – y cuenta con invitados en algunos cortes como, Nat Bieler en la voz, Sergio Alexandrovich Hincapié en la percusión, Víctor Cifuentes en guitarra, Manuel Restrepo en la armónica y Mauricio Cuevas Maco en la voz introductoria de “Líquido Aire”.

Tuvimos el gusto de oírlo antes desde la consola del estudio junto con las novedades aquí comentadas de Vanegas Blues y las Tortugas Azules, de inmediato identificamos un sonido fresco en el que la cálida e inigualable voz de Málory, quien además estuvo a cargo de la imagen de portada, asume el protagónico junto a las armonías de seis cuerdas en un diálogo permanente e inquebrantable.

Durante este primer año de labores han sumado a sus valijas el haber participado en dos de los festivales más representativos del género en el país, Medellín Blues Festival y el Blues & Folk Festival que se realiza en la capital vallecaucana cada septiembre.

Album recomendado para los amantes del blues hecho en Colombia, disponible en plataformas digitales como Spotify y playlist de YouTube. Cavernet Rock.

Contenido:
1. Bruna, 2. Madrigueras, 3. Agua de Río, 4. Líquido Aire, 5. Memorias, 6. Intento de Florecer, 7. Estático Ser, 8. Zorro Cañero, 9. Pequeña Ave del Sur, 10. Aguila (Vuela Lejos), 11. Metamorfosis. 

"Bruna".
Disponible en YouTube.



martes, 14 de enero de 2020

NUCLEONICS “ELEVEN” CD (2020) – Reseña

Por: Jose Paschu . Director
Portada por Pablo Henao
A comienzos del presente año y como anunciamos en nota previa, fue lanzado el álbum del power trío caleño de Rock Electrónico Nucleonics. De título Eleven, fue grabado, mezclado y masterizado por Luis Gómez en el estudio de su propiedad al norte de la capital del Valle convirtiéndose en su segundo trabajo discográfico tras Scary (2007), fruto del primer período de la banda en aquel momento radicada en Londres, Reino Unido.

El proyecto fue creado por Luis Gómez Mr. Scary, voz, guitarra y electrónicos, ex Divagash y Sexy Death, quien al regresar a Cali lo reactivó junto a Carlos Posada en batería y artes visuales, antiguo miembro de Secra y Malicia Indígena, y Andrés Mora, bajista que pasó por Kaos, Krönös, Angel Negro y Santa Sangre. Kilómetros y música en las alforjas es lo que tienen estos señores.

Eleven consta de once cortes que reflejan la propuesta artística del colectivo en la que es innegable la influencia europea que nos remite a Prodigy, NIN y el llamado Dark Wave e Industrial, por supuesto guardando distancias. Este 2020 esperamos sea el año de la consolidación pues están para grandes cosas mucho más allá de nuestras fronteras incluso nacionales. Ya hemos dicho que Nucleonics no suena a nada hecho anteriormente en Cali, salvo un esfuerzo individual como Trauma Era a mediados de la década del noventa.

El primer sencillo fue lanzado en octubre del año anterior, “Take A Bite”, con buena rotación en redes sociales siendo uno de los que seleccionamos para el especial de fin de año del programa Lágrimas de Acero, medio amigo y aliado de la radio rock caleña. El disco incluye una nueva versión de “Scary” al final del mismo. Recomendado para los amantes del sonido electrónico y del rock nacional, en vivo es una experiencia audiovisual no apta para quedarse sentados en actitud contemplativa, que no los engañen las orgullosas canas de Andrés Mora, el performance en tarima de Nucleonics invita a los jóvenes de anteriores y nuevas generaciones a pararse y moverse sin restricciones, es rock de hoy hecho en Cali.

Eleven se encuentra disponible únicamente en plataformas digitales pues no se prevé el prensaje en físico. Cavernet Rock.

Contenido del álbum:
1. Rivers Of Blood, 2. Take A Bite, 3. Highway 666, 4. Always, 5. Wake Up Dead, 6. Planet Hate, 7. Nasty, 8. Monkeys Of Society, 9. Spider, 10. Disastrous Life, 11. Scary.

"Everybody rise with me
we live on planet hate"

"Planet Hate" 
Disponible también en YouTube.





martes, 7 de enero de 2020

VV.AA “BIG BANDS COMPILATION” CD (2019) – Reseña

Por: Jose Paschu . Director
Foto: Cavernet Rock
A finales del año pasado fue lanzado el primer disco recopilatorio titulado Big Bands Compilation, proyecto a cargo de un colectivo de entidades culturales caleñas, grabado, mezclado y masterizado por Walter Suescún en Megáfono Récords, Cali.

El compilado consta de doce canciones por igual número de bandas, todas vallecaucanas y en su gran mayoría emergentes. Para algunas su primera grabación profesional se encuentra consignada en este disco. En él encontramos propuestas que van desde el Blues, Indie/Alternativo, Rock And Roll, Heavy Metal, Stoner, Hard Rock contemporáneo, Experimental hasta Black Death Metal, todas de gran nivel artístico lo cual se vio reflejado en los Conciertos de Cierre y otros como el Blues & Folk Festival y el FIURA.

La escena caleña no registra en la historia reciente esfuerzos similares, de la misma magnitud y cobertura, desde aquel Apocalipsis de 1995 del entonces Proyecto Cali Rock que reunió un total de seis agrupaciones vigentes en su momento en la escena local.

Algunos de los grupos de este catálogo se encuentran en proceso de grabación de sus respectivos trabajos discográficos como es el caso de Honey Ash Walkers, cuyo EP debut se espera salga pronto; Los Propios Locos acaban de lanzar Zeit-Geist, su primer EP y Letum Mactabilis está en proceso de grabación de su álbum, entre otros.

Esta iniciativa será replicada en 2020 con la segunda versión del recopilatorio en el que estaremos participando por invitación de sus promotores, Artefacto TV, Sala de Ensayo El Solar, Sonido Guerrero, Pentagrama Fotografía & Audiovisual, Batalla Rock y Megáfono Records, todos agrupados bajo el colectivo Mesa Rock

Big Bands Compilation es un disco recomendado para todos aquellos que quieran tener una imagen de referencia y en especial sonidos frescos de lo que está sucediendo en la movida actual emergente/underground en esta región del país que continúa produciendo buen Rock/Blues/Metal. Se sigue construyendo escena y renovando propuestas. Le auguramos la mejor de las suertes a todas las bandas participantes, ya nos veremos en vivo nuevamente. Cavernet Rock.

Contenido del CD:
1. Lost In The Desert – Honey Ash Walkers
2. Disidente – Los Propios Locos
3. A Veces – Alice Quint
4. Esclavos del Tiempo – Enfuria
5. Autómata – Sangre Eterna
6. Un Día Para Luchar – Amalur
7. The Color Senses – Outburst
8. Ritual Verde – Disfuncionales
9. In Palam Letum – Letum Mactabilis
10. Cali En Bruma – Ambiental
11. Basta – Torque
12. Dios Del Mal – Rain Of Fire

Lost In the Desert - Honey Hash Walkers
Audioclip disponible en YouTube