REVENGE “DIE HARD” EP (2016) – Reseña

Por: Jose Paschu . Director

Foto: Cavernet Rock

Hace poco nos llegó desde Bello, Antioquia, el más reciente trabajo de Revenge, el EP titulado Die Hard en formato clear CD prensado por el sello bogotano Ultra Metal Productions. Grabado en Medellín en julio del presente año bajo la dirección de Jaime Ocampo. Sucede a los álbumes Harder Than Steel y Live Attack, estudio y vivo respectivamente, publicados en 2014 que por supuesto reseñamos en estas páginas en su momento.

Catorce años de carrera, una extensa discografía y recorrido a lo largo y ancho de nuestro país encabezando los principales festivales del circuito metal nacional además de una gira por el cono sur latinoamericano y un par de fechas en los Estados Unidos dan cuenta del arsenal speed heavy metal de Revenge el cual se recarga con cada producción aguardada fielmente por sus seguidores alrededor del mundo.

Die Hard cumple con la característica de todo EP, no sobrepasar los 25 minutos, y en tres canciones nos dejan no solo totalmente satisfechos sino con ganas de más siendo obligatoria una segunda y tercera escucha. Tres canciones que a partir de ya entran a formar parte del repertorio de favoritos destacándose el corte que cierra y da nombre al disco, cuya duración exacta es diez minutos seis segundos convirtiéndose en la canción más extensa grabada por la banda hasta ahora. Con todo y la velocidad descargada, no se siente el trascurrir del tiempo. La edición limitada incluye obsequio, destapador de botellas en acero inoxidable con el emblema de la banda.

Esperamos poder ver nuevamente en vivo y cuantas veces sea posible a esta agrupación antioqueña que hace rato se posicionó como uno de los principales referentes del género en Colombia. Cavernet Rock.

Contenido del EP:

1. Call To Fight, 2. Live To Be Wild, 3. Die Hard.

Audioclip de "Die Hard", disponible en YouTube:

CAVERNET PERFILES: JUAN CARLOS BURBANO, Ser músico es duro, pero es una aventura maravillosa

Por: Henry Assia

Fotos: Cortesía Juan Carlos Burbano

Juan Carlos Burbano Rodríguez, nacido en Bogotá el 25 de noviembre de 1979, guitarrista profesional y compositor, inicia sus estudios con su abuelo en una finca a las afueras de Chiquinquirá (Boyacá) a los 11 años; él le enseñó con clases privadas.

A la edad de  12 años inició estudios de música clásica en la academia Opus 51 y después con profesores privados, siempre quiso profundizar en temas específicos. También toca piano e hizo cursos de orquestación.

A los 14 años empezó a volverse adicto al metal después de escuchar “Poison” de Alice Cooper, meses después compró su primera guitarra eléctrica para poder emular los sonidos que escuchaba e identificar por qué sentía lo que sentía, cuando escuchaba rock. (Expreso del Rock y puntos de venta de la 19). Su colección la hizo, casi toda, en la tienda Beatles Abbey Road.

Deathless fue el nombre de su primera banda, grabaron un demo que nunca salió al mercado. El primer tema publicado fue “Lack of Will” en la compilación From Colombia With Hate y caso especial, su primera experiencia en vivo fue en Rock al Parque 1997 con portada en el periódico al día siguiente. Era la imagen suya tocando en ese Festival con sólo los 18 años. “Ahí fue cuando quedé marcado de por vida en esto”, asegura. Unos meses después se hace padre y se desvía de la escena musical por un tiempo, principalmente para trabajar y sacar adelante a su hijo, pero un cliente donde trabajaba lo ayudó a tomar la decisión de retomar la academia musical. Empezó a dictar clases privadas y en una semana alcanzó a tener 35 alumnos.

En 2004 vuelve a las tarimas, Rock al Parque 2006, luego Evocación (Teatro Jorge Eliecer Gaitán) y varios conciertos locales. También la producción musical de Inner War, segundo álbum en estudio de la agrupación colombiana Ingrand.

http://www.youtube.com/watch?v=qb8v_ESaPFY

Ha participado como invitado en los festivales más importantes del país como, Rock al Parque, Altavoz Internacional de Medellín, Manizales Grita Rock, Car Audio Medellín, Convivencia Rock Pereira e Ibagué Ciudad Rock, entre otros. En su carrera se destaca el haber sido parte de la banda de Tim Ripper Owens, ex vocalista de Judas Priest y Iced Earth, a quien acompañará en la gira que hará por dos ciudades del país, octubre 4 en Bogotá y al otro día en Medellín. Ha compartido tarima con bandas como Fear Factory, The Haunted, Sepultura, Hypocrisy y Ratos de Porao, entre otras.

Ganador con Ingrand de más de ocho convocatorias al festival más importante de Latinoamérica, Rock al Parque. En el año 2011 la Alcaldía de Bogotá y el Festival le invitaron para homenajear a las dos bandas, Ingrand y UnderThreat, por su contribución al rock nacional.

Su trabajo y dedicación ha sido reconocido en varias ocasiones por medios de comunicación como El Tiempo, Radiónica y Canal Capital. Con Ingrand  ha sido nominado dos veces a mejor banda de metal por la revista Shock, 2003 y 2010, fue ganador a mejor video de metal en El Videodromo de CityTV. En 2016 fue escogida como banda de metal de la década en los Premios Subterránica 2016.

Actualmente es arreglista de varias bandas nacionales como El Sagrado, dicta clases privadas y además le dedica parte de tiempo a un negocio familiar de finca raíz. También se encuentra en etapa de pre producción del nuevo álbum de Ingrand y continúa tocando con Underthreat donde participa como músico de sesión desde 2011.

A futuro se ve en una tarima viajando con estas dos bandas y The Last Breath, proyecto solista paralelo desde 2006 con músicos invitados, y  “tocar hasta que el cuerpo aguante”, concluye.

https://myspace.com/thelastbreathspace/music/songs

CALI BLUES & FOLK FESTIVAL 2016 – Reportaje

Por: Jose Paschu . Director

Fotos: Cavernet Rock

Se realizó una nueva edición del Cali Blues & Folk Festival que cada vez se extiende a más ciudades de nuestro país. En esta ocasión fuera de las tres habituales del Valle del Cauca, el Eje Cafetero y Bogotá, llegó por primera ocasión a Bucaramanga y Barranquilla. Como medio de prensa no pudimos asistir a las versiones 2014 y 2015 recordando aquel 2013 con The Dillonaires y Austin “Walking´ Cane” como invitados internacionales.

El segmento vallecaucano, que incluyó una serie de eventos pedagógicos característicos del Festival en cada una de las ciudades, dio inicio el 29 de agosto en el Centro Cultural Comfandi. En horas de la mañana se había realizado el brunch para medios y en la noche el concierto con el paraguayo Gustavo Sánchez Haase y los locales Barrio Blues y Alto Volumen en el auditorio del Centro Cultural Comfandi. Al siguiente día, en la Pontificia Universidad Javeriana, llegó el turno para la cuota norteamericana encabezada por Sherman Lee Dillon, quien en 2013 pasó por aquí junto a sus hijos Anna y Andrew bajo el nombre The Dillonaires. Con él, el dúo conformado por Jen Maurer y Anthony Papaleo, quienes estuvieron por algunas ciudades colombianas el año anterior junto al colectivo Mo´Mojo Zydeco Music. Steve Bailey acompañado de la agrupación local The Blue Turtles, quienes acababan de llegar de la capital antioqueña tras su participación en el Medellín Blues Festival, completó el colectivo de artistas.

 

Sherman Lee Dillon . Jen Maurer 

El miércoles 31 el evento llegó a casa, al auditorio Earle Sherman del Centro Colombo Americano principal gestor del evento en asocio con la Embajada Norteamericana y otras entidades culturales y festivales de blues a nivel país. En esta ocasión se trató de un jam session encabezado por los artistas internacionales junto a músicos de los colectivos locales participantes, todo ello dentro del formato totalmente improvisado que caracteriza este género musical considerado padre del rock & roll y el largo etcétera que sobrevino hasta nuestros días.

Anthony Papaleo, Sherman Lee Dillon, Jen Maurer.

Steve Bailey.

El primer día de septiembre tuvo lugar el debut del español Tonky de la Peña quien había participado en el jam la noche previa. Sherman Lee Dillon nuevamente y Katie James, nacida en Irlanda y residente en Colombia desde muy temprana edad, deleitaron a los asistentes en el auditorio de la Fundación Hispanoamericana que acogió el Festival el cual poco a poco llegaba a su fin. El viernes 2, de nuevo en el Colombo Americano, daría lugar a Abad Blues y Chasing Rabbits, grupos locales que desde su trayectoria vienen apostando por el componente blues siendo el primero referente obvio tras su participación en The Blue Turtles, hoy en día como solista junto a su banda de apoyo. Chasing Rabbits además del blues incorpora el rock clásico y el hard rock. Pronto estará publicando su primer trabajo discográfico en formato EP. Este mismo día el Cali Blues llegó a Palmira de la mano de Barrio Blues, Víctor Roll y el armonicista Steve Bailey junto a The Blue Turtles.

Para el sábado 3, se programó el concierto oficial de cierre en Buga. Sherman Dillon, Steve Bailey & The Blue Turtles, Barrio Blues y Tonky de la Peña fueron los encargados de clausurar con broche de oro el evento nacional en el bello Teatro Municipal de la Ciudad Señora en lo que a 2016 se refiere y esta versión del Festival que a partir de 2013 incluye el componente folk. Una esperada semana que se hace corta y pasa muy rápido como todo lo valioso en la vida. Hasta la próxima. Cavernet Rock.

LAS LÍNEAS DEL CAOS EN CALI, Colombia – Reportaje

Por: Jose Paschu . Director

Fotos: Cavernet Rock

Estuvo de visita en Cali la agrupación bogotana Las Líneas del Caos en su primer tramo de la gira nacional celebrando sus doce años de carrera. Concebida en principio como banda tributo a Héroes del Silencio y Enrique Bunbury, está liderada por nuestro colaborador en la capital del país Henry Assia quien se reintegró a esta casa luego de algunos años de ausencia. A él le acompañan actualmente, Luis Fernando Ramírez en la guitarra, Freddy Vargas en el bajo y Camilo Castiblanco en la batería. Su hasta ahora única llegada a nuestra calurosa ciudad había tenido lugar a comienzos de noviembre de 2010.

Para esta ocasión incluyeron algunas canciones de Soda Stereo ya que el reciente cumpleaños de Gustavo Cerati coincide con el de Bunbury. Así las cosas, la noche en vivo empezó con “Deshacer el Mundo”, “Héroe de Leyenda” y la poderosa “Decadencia”, con todo y dedicación para quien escribe a sabiendas de ser el track favorito de la discografía de los de Zaragoza. “El Club de los Imposibles”, “Sácame de Aquí”, “Trátame Suavemente”, “En Brazos de la Fiebre” e “Irremediablemente Cotidiano”, formaron un primer bloque que puso altas notas entre los asistentes.

“Entre Dos Tierras” y la subsecuente “Maldito Duende” continuaron la descarga junto con “Iberia Sumergida”, “Días de Borrasca”, “Persiana Americana”, “La Chispa Adecuada” –versión Rarezas–, “Los Habitantes”, “Avalancha” y “Entre Caníbales” para cerrar definitivamente con “La Sirena Varada”, “Enter Sandman” y “Opio”, canción que sabemos forma parte del repertorio de la banda, toque donde toque.

Muy grato este nuevo encuentro personal con nuestro colaborador luego de dos años desde la última vez que lo visitamos en su residencia en Bogotá. Mucha agua ha pasado bajo el puente, sucesos gratos y otros no tanto, cambios de forma más no de fondo excepto la amistad y el fervor por la música, Héroes y las ganas de trabajar en esta iniciativa de prensa que ajustó hace poco los primeros cinco años de actividades habiendo surgido en dicha ciudad.

Agradecemos a Warhol Bar que apostó por traer a este grupo tributo, uno de los más reconocidos a nivel nacional y como se observa poco a poco a nivel internacional, puesto que el segundo tramo de la gira de su 12° aniversario les llevará por el sur del país hasta Ecuador y México. Saludamos igualmente a los miembros del grupo Bunbury (Colombia) en cabeza de Alvaro Rodríguez que se hicieron presentes en esta ocasión. Hasta la próxima. Cavernet Rock.

BLUES PILLS “LADY IN GOLD” CD (2016) – Reseña

Por: Jose Paschu . Director

Fue lanzado recientemente el tan esperado segundo álbum en estudio de Blues Pills, titulado Lady In Gold bajo el sello Nuclear Blast. Sus dos anteriores salidas fueron Blues Pills Live (2015), registro de su participación en el Freak Valley Festival de Alemania y el mundialmente aclamado disco debut, Blues Pills (2014). Esto se suma a un sencillo y un par de EPs previos a su contrato con dicha disquera.

La carrera de Blues Pills ajusta los primeros cinco años tras haberse fundado en Örebro, Suecia, contando con músicos de dicho país, Estados Unidos y Francia. Así las cosas, el grupo lo integran Dorian Sorriaux en guitarra, Zack Anderson en el bajo, André Kvarnström en la batería y la bella y talentosa Elin Larsson en la voz cuyo registro es comparado inequívocamente con figuras como Aretha Franklin, Grace Slick y Janis Joplin. Las influencias del colectivo y su propuesta blues rock, pasan obviamente por Jefferson Airplane además de Free, Grand Funk Railroad, Iron Butterfly y Fleetwood Mac (era Peter Green), entre otros.

Lady In Gold consta de diez canciones que continúan la carrera ascendente de la banda. Desde la que da nombre al disco –sencillo que fue lanzado a comienzos de junio del presente año– hasta “Elements And Things” que cierra el mismo, llevan al oyente por un viaje sonoro más de cuarenta años atrás enmarcado en el poderío de aquella guitarra, bajo, batería y el espectro vocal que se destaca en esa suerte de movimiento mundial de la mano de bandas como Kadavar –a quienes han acompañado en gira–, Horisont, Rival Sons, Wolfmother, Orchid y un largo etcétera, que cultivan sonidos acuñados en la década del sesenta y setenta cuyo legado hoy es etiquetado como vintage rock, stoner y similares. El pasado 24 de julio en el programa radial y aliado nuestro Lágrimas de Acero bajo el título de New Old Sounds se emitió un especial que contó con una selección de estas propuestas. El hard rock setentero de la mano de “Little Boy Preacher” y “Rejection” además del padre blues con “Burned Out” y “You Gotta Try” hacen de Lady In Gold un álbum valioso para cualquier seguidor entusiasta de esta corriente. Recomendado. Cavernet Rock.

Contenido del CD:

1. Lady In Gold, 2. Little Boy Preacher, 3. Burned Out, 4. I Felt A Change, 5. Gone So Long, 6. Bad Talkers, 7. You Gotta Try, 8. Won´t Go Back, 9. Rejection, 10. Elements And Things (Tony Joe White).

RAVEN EXTERMINATION TOUR 2016 (Cali, Colombia) – Reportaje

Por: Jose Paschu . Director

Fotos: Cavernet Rock

Tuvo lugar el pasado 6 de agosto la esperada presentación de los británicos Raven en la capital del Valle. El evento denominado Distorsión Metal Fest VIII contó con la participación de un cartel local y nacional a la altura el cual por razones ajenas al objeto de este medio no alcanzamos a ver ya que ingresamos cuando los caleños Skull terminaban su participación.

Tras una corta pausa y ajustes en backline, el trío compuesto por los hermanos John y Mark Gallagher más Joe Hasselvander, subió a tarima para interpretar una buena selección de su repertorio y su más reciente álbum Extermination (2015) el cual da nombre a la gira mundial y que en esta su segunda visita a nuestro país pasó también por Bogotá y Medellín.

 

Así, llegaría más de un clásico de la banda y el llamado NWOBHM sumado a algunos cortes nuevos entre los cuales destacamos, “Destroy All Monsters” –que abre su reciente placa– “Hard Ride”, “All For One” del homónimo disco de 1983, “Rock Until You Drop”, “Faster Than The Speed Of Light”, “Run Them Down”, “Mind Over Metal” y “Lambs Of The Slaughter”, entre otros, que el público asistente no dejó de celebrar y corear durante la hora y media que duró el setlist de los oriundos de Newcastle cuya carrera ajusta la "bobadita" de cuarenta y dos años y contando. Al otro día partirían para la capital antioqueña.

 

Otra gran noche en vivo en la llamada Sucursal del Metal en Colombia. Hace treinta años nadie pensó que vería en nuestra ciudad a una banda como Raven en directo. Felicitamos a Distorsión Metal Bar, organizadores en esta ocasión. Igualmente a Jaguar Records que hizo posible tenerlos de nuevo en territorio nacional. Cavernet Rock.

“All for one, One for all

Standing high, hear the call”

ARSENAL OF DETH EN EDDIE´S (Cali, Colombia) – Reportaje

Por: Jose Paschu . Director

Fotos: Cavernet Rock

El pasado 16 de julio se realizó el conocido tributo local a Megadeth en Eddie´s, bar de la ciudad que recientemente ajustó quince años de trabajo.

Los eventos tributo, quiérase o no, siempre han sido y serán una oportunidad de oro para los seguidores de las bandas cuyos nombres no requieren presentación y han aportado en gran manera a la historia del rock, el blues y el metal. Arsenal Of Deth es el nombre que ha usado en el pasado Snyper Target para estos eventos temáticos, noches especiales con repertorio exclusivo de los liderados por Mr. Mustaine y su prolífica carrera cuyas llamas se avivaron recientemente con Dystopia, último álbum lanzado a comienzos del presente año.

Con la casa llena, prueba indiscutida del fervor a Megadeth, se dio inicio a un recital que se paseó por buena parte de su discografía. “Into The Lungs Of Hell”, instrumental de apertura del inmenso So Far, So Good…So What! de 1988 que dio paso a todo el arsenal preparado, “Symphony Of Destruction”, “Peace Sells”, “In My Darkest Hour”, “Ashes In Your Mouth”, “A Tout Le Monde”, “Sweating Bullets”, “Skin o´ My Teeth”, “Wake Up Dead” y “Hangar 18”, todos interpretados de muy buena manera en la que las líneas de bajo y guitarra líder motivaron más de un aplauso y cabeceo en la gente. “Dread And The Fugitive Mind”, “Tornado Of Souls” y “Take No Prisoners” cerraron el monobloque de este concierto que dejó a los asistentes totalmente satisfechos y con ganas de más.

Personalmente es la primera vez que asisto a un show de Arsenal Of Deth, habida cuenta de mi admiración por la banda objeto del homenaje –solo los vi con Black Sabbath hace casi tres años– y de circunstancias del pasado que impidieron poder hacerlo. La expectativa se cumplió y de qué manera.

 

Como todo, este tipo de eventos suele suscitar reacciones y –gracias a las redes sociales y el falso púlpito donde algunos se creen dueños de la verdad bajo la obtusa perspectiva del gusto personal y el irrespeto por la diferencia– comentarios a favor y en contra. Cada quien es libre de elegir a qué eventos asiste y ´apoya´, palabra tan manoseada en la última década que ha servido para todo tipo de heráldicas y hasta quijotescas sensaciones, caballitos de batalla y de Troya, dependiendo de quién emita y quién de ´like´. Así como existen muy buenas y recientes agrupaciones de rock y metal en el país con material propio que hemos visto y reseñado permanentemente en este medio, también existen bandas que de cuando en cuando realizan tributos especiales, y llenan cuanto local los acoja, es así como en Cali conocemos el ensamble Metal Tribute, que hizo dos sendas salidas en vivo en los últimos meses. En Medellín, Golden Box liderado por Hugo Restrepo (ex Kraken) quienes muy pronto junto a sus temas harán un homenaje a Iron Maiden el cual está listo para salir de gira por algunas ciudades de nuestro país. También hemos asistido en repetidas ocasiones –y lo volveríamos a hacer– a Tráfico Sur y sus aclamados tributos a Def Leppard y Divas del Rock en la ciudad considerada cuna del metal nacional que ha contado con el Heaven And Hell e Inspirations Festival, dos eventos insignia a cuya próxima edición este medio ha confirmado asistencia y cobertura gracias a la alianza con la organización hace un par de años cuando originamos desde la capital antioqueña. Esta vez con homenajes a Scorpions, Helloween, AC/DC, Journey y Black Sabbath (era Dio/Tony Martin) entre otros, que han despertado desde ya el interés de sus locales cuya fecha anunciada es el 16 de octubre.

Gracias, Arsenal Of Deth, espero verlos en vivo en una próxima ocasión. Grande Megadeth, grande Mustaine, eso no se los quita nadie o acaso qué han hecho, similar o aún más destacado, quienes se rasgan la ´camiseta virtual´ y rechazan su vida privada y creencias personales cuando lo que realmente debe importar es la música, nada más. Cavernet Rock.